Tres poemas de Ramón Palmeral, poeta nacido en Piedrabuena (Ciudad Real)

                                                           

                                                                
(Tablas de Daimiel. fotyo de Jorge)


                                                                  VI
                            DESOLLANDO HORAS *
Aquí, en ninguna parte, en la nada,
estoy aquí, ¿no me ves?
soy la ausencia, quebrado de pies, suelto de manos,
en el aire, en medio del aire, sobre el aire valiente,
y un olvido certero y airado,
bajo el cuchillo caníbal rápido y caliente.
La música se desnuda de cuerdas
y las llorosas trompetas, nauseas de metal,
pusieron los corazones a secar, allí, junto al mío,
en la misma cuerda de un roto violín sin horas.
Aun recuerdo la humedad de tu herida
el eco de un sabor  a clavos,
el graznido del cisne tigre sin rayas de cebra
la caricia de tu lengua desollada de horas,
olvidadas horas,
de  trapecios besos en la fragua caliente de tu boca
y raíces de dientes derrotados en geografía...
    ...mi  recuerdo se derrama hasta desaparecer
    ...mi recuerdo despojo de deseos, moneda transeúnte.
Llanto a la puerta de la vida que se va,
se me va entre clima de dolor,
se me va entre héroes y heridas.


                         VII
                             ESPEJISMO *
       Soy el espíritu de la quintaesencia encontrada
la fantasía no es, siquiera, evasión
conmigo comparada
       Soy la adulación incansable
y el círculo más perfecto
en alta estima me tengo
jardín de los espejos
donde mirarse está prohibido
el jardín es la imagen y el espejo no existe
       Soy espejismo sin materia en la que arden
soy todo y no soy todo
yo soy tú: jamás abandono
      Jardín donde se detiene la hierba
y el trébol cuenta sus hojas
en la esperaza de su equívoca realidad
y el mugir del corazón ante el espejo
de ese puñado cielo sin nubes que,
piernas ligeras sobre la sierra,
azul y angustiada, los pinos rezan.
      Soy relámpago entre las manos que moldean
la forma del cuerpo, sin esquinas, labrador,
holgazán en tu regazo, sutil manifestación feliz.              
       
             
                        VIII
                      CONÓCEME POR EL ÁRBOL *
Somos  hijos del sol
con rayos de ramas y frutos de luz verde,
con sabiduría de savia,  memoria vegetal,
entre raíces lloramos cárceles y condenación,
¿pero qué soy yo?, nada de nada,
la metafísica de la nada
la negación torpe de todo lo negro.
Ellos saben para qué viven,
yo no sé por qué estoy aquí,
mudo y desarmado y... enamorado del azul
de cada lágrima: hoja seca
el con corazón sin latidos.
¿Tengo razones para pensar que no soy
           un árbol ni un gran fruto?
pero tampoco, razones tengo, para creer lo contrario,
¿a lo mejor soy un árbol retorcido en sí mismo?
Sabemos que el hombre existe porque ha sido
capaz de definirse a sí mismo ¿y a los demás?
quién nos define, sino el mismo hombre,
por ello ¿no puedo ser un árbol sin saberlo?
pues tengo savia  y no me puedo definir.
La definición es el camino más corto hacia el error.
Yo soy la idea que tenga de mí mismo
y eso me destruye y me pudre
siento lo que pienso y sufro por pensar
me da miedo poner siempre en juego mi prestigio
de ser la encina más vieja de este valle,
de ser única cuna de miles de estorninos,
que cada tarde hoguera en vela tristes  
es una pelea a muerte contra ellos,
y temo al viento leñador de sus alas
contra el incendio y las cenizas podridas.
Lucho por sobrevivir sin miedo a comprometerme
miedo al ridículo, miedo al hacha, miedo a la risa
feliz quien no tenga miedo.
los hombres no tienen miedo,
los pájaros no tiene miedo,
los árboles sí lo tenemos.
Seré la madera de tu traje
que el sastre de los pinos, tus
espaldas medirá con la longitud de una rosa,
y bajarás al subterráneo foso
que los habitantes del lodo amasarán.
                           
  Ramón Palmeral, poeta nacido de Piedrabuena (Ciudad Real) 1947. Autor de los libros; "Desolación sin nombre". "Antologia abierta". "Homero en Tarsis". "Hombres bestias y máquinas", “Todas la flores han muerto”. Premio Colegio Enfermería de Poesía en Alicante. 2014.

 

(Don Quijote obra de Ramón Palmeral,pintor)

Editorial Ledoria se interesa por Cántiga. Poetas de Ciudad Real

¡Hola a todos!

Por decisión del editor Jesús Romero estamos en verkami. Os envío información.

• CÁNTIGA. Poetas de la provincia de Ciudad Real. Primer cuarto del siglo XXI.

• CÁNTIGA. Poetas de la provincia de Ciudad Real. Primer cuarto del siglo XXI.

Descripción del proyecto

Este proyecto, impulsado por Editorial Ledoria, es un estudio de análisis filológico sobre el estado actual de la poesía en la provincia de Ciudad Real, realizado por la poetisa Nieves Fernández (miembro del Grupo Guadiana).

La nómina de participantes en este macroproyecto es completísima y de una calidad excepcional. El libro se completa con una antología en la que participan cerca de 100 autores consagrados y noveles de la provincia de Ciudad Real, que han elaborado una breve poética expresamente para esta publicación y seleccionado poemas para él. Tendrá un formato de 17x24cm con 404 páginas.

Objetivo

Con esta publicación queremos proporcionar al lector interesado en la poesía y al investigador (presente y futuro) una herramienta fundamental para conocer en su conjunto el ambiente poético en esta provincia en el primer cuarto del siglo XXI.

Del mismo modo, pretendemos establecer lazos entre los autores veteranos y los jóvenes talentos con encuentros, recitales y presentaciones (Ciudad Rea, Alcázar de San Juan, Almagro, Valdepeñas, Manzanares ...) para que se produzca un diálogo (que esperamos fructífero) entre diferentes sensibilidades de entender la poesía, así como encuentro con los lectores.

Trayectoria

Para la realización completa de este proyecto pedimos la ayuda de los amantes de la poesía. Nuestra trayectoria, la de Editorial Ledoria, por suerte, ya es conocida, pues hemos cumplido 21 años y hemos publicado más de 300 obras de diversa índole: poesía, novela, historia, ensayo... Podéis ver nuestro catálogo en nuestra web

Autoría

El curriculum de a quien hemos encargado este proyecto, la poetisa, escritora y animadora Nieves Fernández, también es amplísimo, con multitud de publicaciones. Os adelantamos una sinopsis de su curriculum, pero podéis ver su trayectoria más ampliamente en www.nievesfernandez.com y Facebook

Nace en Almagro (Ciudad Real). Profesora de Lengua Española e Idiomas, especialista en Proyectos de Lectura y Bibliotecas Escolares.

Ha publicado decenas de libros de poesía, de teatro y de narrativa, es habitual columnista de periódicos locales, conferenciante y muy activa en todos los eventos culturales que se desarrollan en la provincia de Ciudad Real. Es por ello que creemos la persona idónea para realizar este trabajo y en ella hemos confiado para desarrollarlo.

Palabras de la autora sobre CÁNTIGA:

He aquí una obra colectiva, una cantiga muy particular lanzada desde el cielo interior, enriquecida con la voz de los poetas de una tierra de paso y sol adrede, locutores del alma manchega, duendes del arte y la palabra, voceadores de siega y corazón, juglares modernos actuales del siglo XXI, donde ni la edad, ni los diferentes estilos les hacen desentonar, ni les separan del todo del lugar de origen, del que sueñan, del que habitan…

Portada del libro

En la portada del libro resalta el cuadro del pintor de Piedrabuena (Ciudad Real) Pedro Castrortega, titulado Sobre_vivir.

Calendario

La producción de este trabajo es inminente, ya que está completamente realizado. Prevemos darlo a imprenta a finales de noviembre para ser presentado en Ciudad Real antes de que termine el presente año, y posteriormente en Toledo, Almagro, Alcázar de San Juan, Valdepeñas, etc.

¡Anímate!

Anímate. Con tu aportación te dedicaremos un libro y te lo mandaremos a donde nos indiques. Y, además, te regalaremos otro libro del catálogo de Editorial Ledoria.

Por supuesto, estás invitado a los eventos que organizaremos. Solamente mándanos tu correo electrónico y estarás informado puntualmente.

Síguenos también en Facebook !

Ledoria, desaforado amor por la palabra

Además Jesús me dice que os haga llegar esta información también se hará una antología sobre poetas de Toledo por la misma editorial.:

Estimados amigos:

En nuestro afán por el fomento de la cultura en nuestra tierra nos hemos planteado dos grandes retos: el estudio de la poesía actual en las provincias de Toledo y Ciudad Real.

Para ello, hemos elaborado una amplia introducción que analiza el trabajo de los autores (consagrados y noveles) que componen el panorama poético actual: tendencias, grupos, etc.; y elaborado una nómina muy completa (casi 200 poetas entre las dos provincias), que han colaborado con nosotros escribiendo una breve poética personal y seleccionado algunos poemas significativos de su obra.

Ambos proyectos compondrán un corpus excepcional de unas 1.000 páginas, y pretendemos que sea un manual de referencia presente y futuro para el conocimiento de la poesía en Toledo y Ciudad Real.

Los proyectos verán la luz a finales de este año, pero reclamamos tu ayuda para darles más extensión.

 

1.- Proyecto POETAS EN TOLEDO. 101 VOCES EN EL SIGLO XX1

Tómate unos minutos. Apoyar este proyecto no cuesta más. La empresa Soliss (entra en www.semillasoliss.com) ha puesto en marcha un programa de patrocinio a proyectos de carácter cultural y social. Puedes encontrar el nuestro en http://www.semillasoliss.es/proyectos/poetas-en-toledo-101-voces-en-el-siglo-xxi/comentarios/. Si te interesa, entra en él, examínalo y, si te gusta, vótanos. Es muy sencillo, en archivo adjunto explicamos el proceso.

 

2.- Proyecto CÁNTIGA: POETAS DE LA PROVINCIA DE CIUDAD REAL. PRIMER CUARTO DEL SIGLO XXI.

A través de la empresa de crowdfunding Verkami estamos haciendo una campaña de captación de fondos con pequeñas aportaciones de micromecenazgo. Puedes ver la dimensión de este proyecto en http://www.verkami.com/projects/15907-cantiga-poetas-de-la-provincia-de-ciudad-real-primer-cuarto-del-siglo-xxi. Si estás interesado en él, reserva tu ejemplar a un precio inferior al de venta al público en librería y te lo mandaremos a casa firmado.

 

Esperamos haber captado tu interés, creemos que merece la pena. Gracias.

Nunca nuestra divisa tuvo más sentido: O, flexamina atque omnium regina rerum, oratio (¡Oh, palabra, tu que reinas y estás por encima de todas las cosas!).

Editorial Ledoriawww.editorial-ledoria.com
O, flexamina atque omnium regina rerum, oratio

Hasta otra, 

un abrazo a todos,

Nieves

Patricia Coto. Escritora Argentina. Por Rolando Revaglietti

Un adolescente puede ser el mejor de los lectores porque pone en juego un porcentaje muy alto de intuición: Patricia Coto

Por Rolando Revagliatti / Buenos Aires, Argentina / Especial para Libros & Letras.

Patricia Coto nació el 17 de junio de 1954 en La Plata, capital de la provincia de Buenos Aires (donde reside), la Argentina. Es Profesora de Enseñanza Normal, Especial y Superior en Letras (1976), Licenciada en Letras (1983) y Doctora en Letras (2010) por la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de la Universidad Nacional de La Plata. Entre otras distinciones, obtuvo el Premio Nacional otorgado por el Fondo Nacional de las Artes en la categoría Ensayo, en 1986, por su libro De narradores populares y cuentos folklóricos argentinos, publicado en 1988 a través de Ediciones Filofalsía; en el mismo género se edita en 2013 ¿Qué dicen los migrantes cuando cuentan? (Editorial de la UNLP, 2013). Fue incluida, por ejemplo, en las antologías Relatos para morir con los ojos abiertos (1997) y Poesía 36 autores (1998). Publicó los poemarios Libro del vigía (1978), Libro de la memoria (1982), Libro del espejo ardiente (1985), Libro de la frontera (1992), Libro de navegación (2003), Libro del humo (2014).



— ¿Residís en la misma casa en que naciste?

— En la misma casa umbrosa donde vivieron mi madre y mi abuela. Allí, desde muy chica, hubo más libros que otros objetos. Mantengo la imagen de mi madre, regresando de diligencias, con compras y uno o dos libros. Mi padre, que trabajaba frente a EUDEBA, en su vieja sede de la Avenida de Mayo, en Buenos Aires, volvía con el diario “La Razón” y un modesto tomito de esa editorial. Ninguno de esos libros se salvó de mi curiosidad. En ese caserón, las paredes estaban tapizadas de libros, al punto de que, en ocasión de un asalto, los policías que vinieron a relevar huellas, no podían creer que fuera una casa de familia: pensaban que era una biblioteca. Esa es mi sensación: haber nacido y vivir en una biblioteca donde los libros son bienes más valiosos que una caja fuerte. Por lo menos son cajas de otra fortaleza. Sin embargo, también de mis padres aprendí a prestar libros y, por una insólita magia, siempre volvieron. En la adolescencia, como todo el mundo (exagero), empecé a escribir para que maestras y profesoras me dijeran que todo era muy lindo y me hicieran leer en actos escolares. Lo que no fue útil ni formativo. Se necesita la crítica y, si es despiadada, mejor. Me presenté a concursos literarios y obtuve premios, pero yo prefería los comentarios que me permitieran crecer.

— Y habrá comenzado a suceder cuando en 1977 integraste el grupo literario “Latencia”.

— Espléndida experiencia, porque era una cooperativa intelectual. Compartíamos lecturas de poetas contemporáneos y también nuestros textos, intercambiábamos pareceres con enorme libertad. Trato de repetirla en cada ámbito en el que me toca actuar. En aquel grupo estaban Abel Robino, que lo dirigía, Juan Carlos Gago, César Cantoni, Graciela Buzetta, Ricardo Klala Domián, Aníbal Amat, entre otros. Yo había estudiado Bachillerato en Letras y quise entrar en la Escuela de Periodismo, que fue clausurada en esa época. Lo que me llevó a inclinarme por Letras en la Facultad de Humanidades, sin que la docencia fuera mi principal objetivo. Sin embargo la carrera me gustó, sobre todo porque tuve muy buenos profesores que, además, eran excelentes poetas, como Rodolfo Modern [1922-2016]. Él nos leía poemas, propios y ajenos, y muchos nos quedábamos, después de la clase, para disfrutarlos. Fue para mí un ejemplo, porque, cuando nos explicaba las circunstancias de su escritura nos estaba transmitiendo lo más importante: la “cocina” de su escritura, sus dudas, su trabajo para transformar sus intuiciones en palabras. Ese rigor en la tarea poética fue lo que más me impresionó.



— También en plena dictadura publicaste tu primer poemario.

— Asesorada por Ernesto Girard, quien para todos fue un apoyo en los temas referentes a la gráfica de la poesía. Con él todos los poetas de la generación del ‘70 comprendimos la importancia del poema bien impreso. Ese aspecto debe ser un puente entre el autor y el lector, porque si la impresión no es clara, se nos cae el poema. Aprendimos a valorar el espacio en blanco, la disposición de dibujos, los márgenes. Fue como los copistas medievales, un maestro. Y así tomamos conciencia de que el libro es un objeto valioso en su totalidad, no sólo por su contenido.

— ¿En qué lapsos, con quiénes integraste los grupos literarios “Contrastes” y “Los Albañiles”?

— “Contrastes” fue un grupo que trabajó mucho en torno a la década del ‘80. Recuerdo a Víctor Hugo Valledor y Susana Dakuyaku; a Hugo Insaurralde, que editó poco pero de muy buen nivel; a Rubén Ángel Gutiérrez, que falleció, dejando poemas y prosas que sería necesario releer; a Cristina Sathic, a Celia Álvarez, quien casi no ha publicado;a Martha Roggiero, que sigue escribiendo aunque difunde poco. “Los Albañiles” se constituyó después del ‘84, con, por ejemplo, Julián Axat, quien ha publicado varios poemarios y se halla muy comprometido con la defensa de los derechos humanos; Jorge Pineiro, que escribió poesía y cuento y, después de su muerte, permanece prácticamente inédito; Diego Vallejo, con prácticamente un único libro editado. Nuestras charlas eran interminables porque todos los temas derivaban hacia la poesía, hacia el valor de la palabra.

Los dos grupos eran muy distintos. “Contrastes”, como su nombre lo indica, estaba conformado por gente de distintas edades y trayectorias: Pedro B. Palacios (Almafuerte) se daba la mano con Oliverio Girondo. “Los Albañiles” opinábamos, leíamos y escribíamos mucho, vivenciando la poesía como una construcción, algo de un orden colectivo. Lo que fui internalizando lo dispuse para mi tarea al frente de talleres literarios: comunidades libres, autogestionadas, respetuosas pero edificando diferencias. Tal vez no haya mayor poesía que esa “metapoesía”, la que surge del discurrir de lectores, escribidores, hablistas, palabristas.



— Tu veta de investigadora ya habría despuntado. Y prosiguió a lo largo de las décadas.

— Despuntó respecto de la narrativa oral, casi una cenicienta de los estudios literarios. Durante mucho tiempo tomé ómnibus que me trasladaban a los suburbios semi-urbanos de La Plata y de Berisso, donde estaban arraigados residentes provincianos, que, después de rondas de mates, contaban sus anécdotas, cuentos, leyendas y fábulas. Con esos trabajos logré obtener mi licenciatura y mi doctorado. Mi tesis de doctorado, resumida, fue publicada por la Editorial de la Universidad Nacional de La Plata. Me centré especialmente en las narraciones orales de provincianos y, como grupo de contraste, los migrantes europeos, como los ucranianos y los lituanos. Es un mundo tan mágico como la poesía donde se unen la Telesita y un famoso mendigo: Sietesaco, y un no menos famoso delincuente: Caballo Loco.

— ¿Qué dicen los migrantes cuando cuentan?...

— Precisamente ese es el título de la tesis porque, como se aclara en el prólogo, lo que deseo es transcribir sus narraciones; pero también mostrar su contexto. Los provincianos de Berisso y de Los Hornos pueden contar historias muy parecidas, pero sus vivencias son muy diferentes e influyen en la interpretación de sus narraciones. En el libro transcribo narraciones iguales en su contenido, pero el contexto les da otra significación social. Recuerdo algunas sobre milagros de curación, realizados por la advocación de María Rosa Mística. En Berisso, se centraban en problemáticas de salud; en Los Hornos, en la desocupación. Una conclusión posible sería que la falta de trabajo era vivida por una comunidad como una enfermedad.



— ¿Y en tu actualidad?...

— Próxima a mi jubilación, no quiero renunciar a la docencia de la poesía y al estudio de la oralidad, como signo de identidad de un grupo. He comenzado a estudiar Antropología en la Facultad de Ciencias Naturales y a leer toda la poesía en prosa y en verso que pueda. Nací entre libros; espero envejecer y morir entre ellos. Son amigos silenciosos, que escuchan, preguntan y dan todo de sí.



— De las varias reseñas que te han difundido en la “Revista de Investigaciones Folklóricas”, una es sobre Cuentos orales de adivinanzas de Constantino Contreras, y otra sobre Mesías y bandoleros pampeanos de Hugo Mario.

— Sí, Martha Blache, la directora de la publicación, me confiaba la realización de comentarios sobre libros concernientes a la narración oral. Siempre me pareció admirable que los antropólogos sociales se detuvieran en la intrahistoria, en la historia de la vida cotidiana que se manifestaba, con todos sus matices, alegrías y amarguras, en las breves expresiones de un narrador popular, de un testigo de los hechos. Escribir esos comentarios fue muy positivo porque me permitió pensar qué clase de investigaciones deseaba efectuar. No me atrae el planteo teórico puro. Quiero lo que muestran esos volúmenes comentados: la vida, la experiencia individual y colectiva que se convierte en patrimonio de todo un grupo y evoluciona con el tiempo. Tal vez esa sea la tradición oral. Especialmente pensar en cuentos que enmarcan poemas o adivinanzas me permitió una flexibilidad mental para las estructuras de los distintos textos, que no tenía. El volumen sobre mesías y bandoleros me incitó a reflexionar sobre los héroes populares, no quedándome en simples biografías, sino en su significación social.

— Has ejercido la docencia en distintas facultades y en otras instituciones, y de varias materias —por ejemplo, de Oratoria—, además del dictado de cursos, talleres y seminarios.

— Lo estimulante de la docencia, lo que a mí me conquistó, fue la posibilidad de transmitirles a los alumnos el valor de la palabra, la capacidad de la palabra para crear un mundo ficticio que, en la imaginación del lector, puede tener más vida que la vida misma. Al mismo tiempo, me interesó incluir en los programas de estudio, la lectura y el comentario de poetas contemporáneos. He disfrutado enormemente la fascinación de mis alumnos ante un poema bien escrito, que, tal vez, les costaba comprender totalmente y, luego, escuchar sus interpretaciones. Un adolescente puede ser el mejor de los lectores porque pone en juego un porcentaje muy alto de intuición.

De la materia Oratoria he sido profesora (de 2002 hasta marzo de 2005, cuando fue suspendida en su dictado por cambio de programa) en el segundo año de la carrera de Locución, en el Instituto Superior de Enseñanza Radiotelevisiva. Un Locutor Nacional puede ser un gran difusor de poesía en un programa de radio. Nunca se sabe quién puede escuchar un poema y qué emociones provoca.



— Pedro Salinas. Obtuviste una beca de investigación y docencia en el Instituto de Cooperación Iberoamericana de Madrid por tu tesina “La preocupación estética en la poesía de Pedro Salinas”.

— En 1980 asistí al XXIV Curso para Profesores de Lengua Española y escribí esa tesina porque la poética de Pedro Salinas me deslumbró. Escribía poesía, pero desarrolló una gran labor como ensayista, para analizar obras literarias y estudiar la relación del ser humano con el lenguaje. Mi asombro provino de esa capacidad para ser poeta, iluminando a otros poetas. Su obra poética es prácticamente ignorada. Asimismo sus ensayos sobre otros poetas y sobre la épica medieval son poco leídos. En la actualidad, hay una preferencia por formas muy estrictas de análisis de discurso (la semiótica, la pragmática); pero se pierde su valoración como testimonio de una cultura, de una época y de un modo de encarar e instrumentar el lenguaje. La reflexión debería asentarse en el lugar que ocupa un determinado poeta en su contexto y en qué cambios (no solamente literarios) generó con su obra.



— Incursionaste en el periodismo cultural: gráfico y radial.

— En radio, muy poco. Me sentí motivada a difundir poesía por ese medio no tan habitual. Mientras lo hice, trataba de imaginar un enfermo en un hospital o un sereno en una guardia y, entonces, me parecía que ese momento los reconfortaría.



— Vigía, memoria, espejo ardiente, frontera, navegación, humo. Nuestros lectores habrán advertido que los títulos de tus poemarios comienzan con la palabra “libro”.

— Sí, enlaza con lo que conté sobre el protagonismo que los libros tuvieron y tienen en mi casa. Diría que son seres vivos, espejos vivos y no solamente se dejan leer, nos llenan de preguntas, nos inquietan, nos empujan a la vida, nos colman el espíritu y se desbordan. El libro es una de las creaciones más extraordinarias de la humanidad y dará permanente testimonio de lo que somos. En la actualidad, cuando veo a mi hijo leer un libro en la computadora y, cuando se entusiasma con un autor, comprar otros títulos, me convenzo de que el libro no morirá nunca. Se han diversificado las formas textuales, pero el libro perdurará. Pergaminos, códices, cuadernillos, pantallas, siempre habrá palabras sobre una superficie, para sembrar en las miradas.



— “Donde mueren las palabras” es el título de un filme de 1946, dirigido por Hugo Fregonese y protagonizado por Enrique Muiño. ¿Dónde mueren las palabras, Patricia?...

— Las palabras mueren donde y cuando son usadas con insidia, con negligencia, con agresividad. Como yo creo en el poder de la palabra, siento que si es mal instrumentada, se la asesina. Felizmente para las palabras también hay modos de resurrección. Se reconstruyen, se resignifican, en el habla cotidiana, en la literatura, en el teatro, en el cine. No puedo olvidar el asombro que me provocó escuchar a un Ingeniero Agrónomo hablar de “la dormición de la hierba”. Supuse que era una frase personal; pero me aclaró que era un tecnicismo para definir el proceso de sequía del césped para resurgir en primavera. La misma sensación tuve un día, dando clase, cuando les pedí a mis alumnos que propusieran ejemplos de oraciones unimembres, como títulos de películas, por ejemplo. Era la época de la guerra en Yugoeslavia y uno de los chicos dijo: “El cielo de Kosovo”. Me quedé impresionada porque había captado un nivel de lenguaje que va más allá de la comunicación lineal.

— ¿Has intentado la narrativa? ¿A qué cuentistas latinoamericanos destacarías y porqué?

— Sí, he realizado algunos intentos, pero tengo el inconveniente de que la prosa se me contagia de lirismo. La narración me queda como un puente inconcluso, que cuelga en el aire. Como narradores, me captura Julio Cortázar, con su juego aparentemente inocente con el lenguaje; Jorge Luis Borges, por supuesto, que desafía la inteligencia del lector; y destaco a Juan Carlos Onetti y a Juan Rulfo, por la capacidad para describir atmósferas emocionales y lugares, con sus seres humanos y sus problemáticas. También me impresiona Roberto Arlt. Fue el maestro de una literatura muy testimonial. Pudo mostrar vidas marginales, con un estilo excepcional. Además (sale mi veta docente) me parece cautivante el uruguayo Horacio Quiroga. Hay cuentos suyos a los que no les sobra una coma. Otro autor interesante es Manuel Mujica Láinez. Puede parecer un preciosista de la prosa; pero va más allá, cuando plasma travesías humanas sometidas al desencanto. Y hay narradoras magistrales como Silvina Ocampo.

— ¿Nutria, búho, oso, reno o foca?

— No sé qué responder porque creo que todos los animales son una parte de este rompecabezas que constituye la vida. Me llama particularmente la atención el búho: pude ver uno, en casa de unos amigos, y observar cómo el animal, aparentemente imperturbable, participaba de las impresiones que nos provocaba. Durante todo el tiempo de nuestra visita, sentí que el ave nos analizaba pero con una mirada pacífica, no inquisitiva, como una mirada de estudio, de conocimiento. No debe ser casual que aparezca como símbolo de la sabiduría.

— ¿Acordarías con la poeta Irene Gruss en que de las corrientes poéticas del siglo XX, las más interesantes son “el surrealismo, el objetivismo y el neoclasicismo”?

— Todas aportaron para lograr que la prosa y la poesía se revolucionaran. A partir del surrealismo se gestó una nueva manera de escribir y de leer, una manera de independizar a la literatura de la explicación lógica de la realidad. Después, el objetivismo y el neoclasicismo trataron de lograr un equilibrio, en medio de visiones tan caóticas. Lo importante es que no volvemos a acercarnos a la literatura como si fuera una manera natural de leer. Estamos más exigidos, como lectores, desafiados a no caer en interpretaciones fáciles o cómodas. Lo interesante también es que esta rigurosidad de la lectura y de la escritura se puede trasladar a otros planos, como los estudios sociológicos, políticos, económicos. Revolucionar la literatura ha servido para revolucionar el mundo y eso es impagable.

— ¿Dos o tres lugares donde hubieras querido nacer y crecer?

— Yo estoy muy contenta con haber nacido y crecido en La Plata, que me garantizó una vida bastante provinciana, a una hora de los grandes avances de la ciudad de Buenos Aires. Por afinidad de mi trabajo de campo, también me hubiera gustado nacer y crecer en la cercana Berisso. Es una ciudad de escasas dimensiones pero que reproduce una imagen del mundo: hay comunidades de distintos países y de nuestras provincias. Otra es Santiago de Compostela, por la tradición de los peregrinos que, a lo largo de siglos, han ido con su fe a un lugar que hasta hoy es un faro de cultura y de comunicación entre distintos grupos.

— ¿Qué poetas argentinos considerás que han sido cruciales en tu formación como lectora y como poeta y qué encontraste en sus obras de decisivo?

— Ricardo Molinari, por su capacidad para describir con gran lirismo y hacerme sentir en el ámbito descripto; Hugo Mujica, por el carácter metafísico de su poesía. Me conmueve Roberto Juarroz: es como leer poemas-preguntas, poemas donde queda abierto un interrogante que no puede ser respondido. Olga Orozco, por su modo de delinear estados anímicos, con un vigor fortísimo. En la misma línea, Amelia Biagioni o Diana Bellesi. Y de mi ciudad, por su disciplina, por su rigor en el uso del lenguaje, destaco a César Cantoni.

— ¿Qué encuentros con escritores han ejercido en vos una influencia perdurable?

— Recuerdo largas tertulias con Horacio Castillo, un poeta excepcional, que permanentemente promovía a los más jóvenes y toleraba nuestras inmadureces. Horacio Preler, quien nos inquietaba con sus dudas. Rafael Felipe Oteriño, explicándonos los procesos de creación de sus poemas. Y un escritor significativo, aun para disentir, es Víctor Redondo: gran reflexivo de la función del poeta en la sociedad.

— ¿Qué opinión te merecen las poéticas de estos tres europeos?: el inglés John Keats (1795-1821), el italiano Giacomo Leopardi (1798-1837) y el alemán Hermann Hesse (1920-1962).

— Desgraciadamente a los tres los he leído en versiones al castellano y eso no me permite apreciar la fuerza de sus palabras. Sin embargo, John Keats me impresionó por su búsqueda de un nuevo lenguaje, que anticipa el Romanticismo. De Giacomo Leopardi me ha parecido excepcional su capacidad descriptiva; he visto y sentido los paisajes. Hermann Hesse me ha interesado por su capacidad para mostrar el drama del existir humano, la desazón, el camino hacia un horizonte que siempre se aleja.



*Entrevista realizada a través del correo electrónico: en las ciudades de La Plata y Buenos Aires, distantes entre sí unos sesenta kilómetros, Patricia Coto y Rolando Revagliatti, 25 de octubre de 2016.

www.revagliatti.com.ar

CONVOCATORIA OFICIAL 6to ENCUENTRO DE POETAS EN CUBA “LA ISLA EN VERSOS”

CONVOCATORIA OFICIAL
6to ENCUENTRO DE POETAS EN CUBA
“LA ISLA EN VERSOS”


Estimados Poetas, Promotores y Gestores Culturales:



Es con inmenso placer que los invitamos al 6to Encuentro de Poetas en
Cuba “La Isla en Versos” del 30 de abril al 9 de mayo del 2017. Cada
año hemos sumado ciudades cubanas, con su historia y poetas de varias
generaciones, al grupo de poetas internacionales que nos visita desde
el 2012, iniciativa nacida dentro de las Romerías de Mayo, evento
múltiple que cada año convoca todas las manifestaciones artísticas
para desarrollar un festival en la ciudad de Holguín, Capital del Arte
Joven en Cuba.


Estaremos auspiciados por la Casa de Iberoamérica, el Centro
Provincial del Libro en Holguín, el Comité Organizador de las Romerías
de Mayo, la Asociación Hermanos Saíz, la Unión Nacional de Escritores
y Artistas de Cuba y las instituciones cardinales de cada ciudad que
nos acoge. Se desarrollarán lecturas poéticas, encuentros con
editoriales, escritores, presentaciones de libros, espectáculos,
actividades infantiles, conciertos, ponencias, visitas a universidades
y a sitios de interés histórico-cultural. Siempre con el espíritu del
intercambio artístico e intelectual.


Iniciaremos la travesía en La Habana con cena inaugural, hacia la
ciudad de Cienfuegos donde realizaremos una actividad literaria con
los escritores de dicha ciudad, rumbo a Holguín en Romerías de Mayo,
dejaremos nuestra huella en la ciudad de Las Tunas antes de volver a
La Habana. Estaremos el último día en Pinar del Río, con parada en la
Comunidad Ecológica de “Las Terrazas”.


Más de 15 ciudades cubanas, más de 100 poetas de 20 países, de 4
continentes y más de 350 poetas cubanos pueden dar fe de nuestro
evento. Será un honor poder contar con su presencia y así lograr un
intercambio con escritores jóvenes y consagrados, con artistas
plásticos, estudiantes universitarios y niños, dejar libros en
bibliotecas públicas y diferentes centros culturales que visitaremos.



¡LES ESPERAMOS EN NUESTRA ISLA EN VERSOS!



Adjunto enviamos la Convocatoria, Cartel, Programa General, Contactos
Oferta Comercial.




Un abrazo sincero



Kiuder Yero Torres
Poeta Organizador
6to Encuentro de Poetas en Cuba “La Isla en Versos”
Comité Organizador Romerías de Mayo,
Festival Mundial de Juventudes Artísticas.
Holguín, Cuba. kiudery@gmail.com



Posdata: Los Organizadores agradecemos la promoción del 6to Encuentro
de Poetas en Cuba “La Isla en Versos”, a través de e-mails, web,
blogs, redes sociales o por medios de comunicación tradicionales, en
sus círculo de amigos, escritores y artistas plásticos.


Contactos:

Kiuder Yero Torres
Poeta Organizador
6to Encuentro de Poetas en Cuba “La Isla en Versos”
Comité Organizador Romerías de Mayo,
Festival Mundial de Juventudes Artísticas.
Holguín, Cuba. kiudery@gmail.com




Msc. Yuricel Moreno Zaldívar
Coordinadora General de Actividades
6to Encuentro de Poetas en Cuba “La Isla en Versos”
Comité Organizador Romerías de Mayo,
Festival Mundial de Juventudes Artísticas.
Holguín, Cuba. yuricelm@gmail.com
yuricel@baibrama.cult.cu
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"Adolescencia cautiva", libro del escritor Agsutín Conchilla Márquez. Editorial Trirremis

"Cántica" es un libro colectivo de poetas de Ciudad Real. Coordina Nieves Fernández

"He aquí una obra colectiva de poetas de Ciudad Real, una cantiga muy particular lanzada desde el cielo interior, enriquecida con la voz de los poetas de una tierra de paso y sol adrede, locutores del alma manchega, duendes del arte y la palabra, voceadores de siega y corazón, juglares modernos actuales del siglo XXI, donde ni la edad, ni los diferentes estilos les hacen desentonar, ni les separan del todo del lugar de origen, del que sueñan, del que habitan…" NF

Portada del libro

En la portada del libro resalta el cuadro del pintor de Piedrabuena (Ciudad Real) Pedro Castrortega, titulado Sobre_vivir.

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Entre los poetas se incluye a Ramón Fernández Palmeral, natural de Piedrabuena 1947

"Nunca Volveré, cuando me haya ido". José Carcasés. Se presenta en Club Información, 5 de noviembre 2016 a las 19 horas

Ramón Fernández Palmeral, está en la web Poetas del Mundo

 Web de Poetas del Mundo

Ramón Fernández Palmeral

Nacionalidad:

España

E-mail:

Biografia

DESEMBOCAR EN TI
Por Ramón Fernández Palmeral

LLANTO POR JOSÉ HIERRO

esa calva de cera,
de tártaro bigote, hirsuto,
calentaste tus manos de fumador
en mi corazón ardiendo de poemas,
de cafés sin azúcar y granos sólidos
de tardes solitarias, como ombligos
en aquel gran universo crespo, lírico real.
Ahora te acercas a la tierra última y sola,
a la luminosa estación del transito, límites,
unas gotas de una lámpara azul cobalto tieso,
cuyas cadenas de hojas tristes sólidas
viajan al otro lado de la nada,
donde te esperan verdes
paraísos de versos,
cafés mal iluminados
de colores tabaco negro
cajetillas de Santander
primigenio como ariscos
humos de demonio pecho.
Hoy empiezas el viaje de
regreso al cercano Nueva York...

Al arte de la pintura

A PICASSO Y SUS MUJERES

Con la mañana desembarco
en playas mediterrrrráneas que huelen a mujeres
de urrrrrrbes adorrrrrmecidas en la suave esencia,
mujeres desnudas,
marrrrrcadas por eterrrrnos deseos de ser poseídas,
mujeres de urbes agobiadas de soledades
en este tiempo estrangulado,
adorablemente decadente,
miradas sin ojos sin tiempos,
sin formas, sin lógica,
desde que nacieron los colores-luz.
Cada mañana desembarco en ti,
en las despejadas formas secretas de los lienzos
sin límite del colores-pigmento,
sucios y dóciles dedos gastados...,
y sin conocer demasiadas teorías,
extendiendo mi piel cual óleo perfumado de lizana
en marinas sin barcos, amarrando el sol hasta morir.
Si tú no existieras, pintura, llama viva.
deseos del incomprendido arte
qué busca con el aguijón encendido,
vanos esfuerzos de hermosura, aún más lejos
que Picassssssssso, si dejaras de arder en mí
tu inexxxxxxxxxxxistencia.
Yo, hoy, de nuevo desembarcaré en ti
como una semilla derretida en mi pincel
sobre un plano abstracto e incomprendido.

EMPEÑADA FORMA EN LA GRISÉLIDA

cenáculo vegetal en lila y violetas,
aguarda en el momento de la leyenda
de la abeja y el soportar fábulas añejas
ahora, aquí, salvar la memoria del pensar
de la tranquila calma del jardín concebido
en media noche con hojas como faroles.
De un olvido por culpa de una mentira
que nunca debí depositar en tu equivocado
rostro confundido y sugerente.

Renovar lo activos de tu amor y que
la financiación del capita, sin plazos,
incremente nuestro patrimonio de besos y
abrazos,
sin almas heridas por un impuesto indirecto
ni la soledad de los balances e inventarios
del insomnio en las madrugadas sin tus caricias,
ni el sustantivo de tu corazón palpitando
a mi lado sobre colchón de plumas
sin saldo de besos, sino en un activo positivo,
la dignidad de la hacienda de nuestro amor.

biografia:
Ramón Fernández Palmeral

-Nació en la calle Cristo número 7 de Piedrabuena [Ciudad Real] España, el 7 de mayo de 1947, hijo de José y de Carmen naturales de Cómpeta [Málaga]. Pasó su infancia y juventud entre Ancón [Marbella], Almarcha y Málaga. Residió en Sevilla entre 1969/73; Játiva [Valencia], Barcelona, Castellón y Bilbao entre los años 1975/83. En Almería de 1983/90. Afincado en Alicante en 1990, donde reside actualmente y se dedica a las artes plásticas, su tiempo libre lo dedica a la investigación literaria, colabora con varios medios de comunicación y revistas especializadas con los autores: Cervantes, Zorrilla, Azorín, Miguel Hernández y Ramón Sijé.

FORMACIÓN

-Realizó estudios primarios en Almarcha [Málaga], dos años de formación profesional y artística en el Colegio de Formación Profesional San José Obrero [Calle Pozos Dulces, de Málaga], dos años de Bachiller en Colegio Don Francisco de la Cruz de Humilladero.

-Realizó el BUP en el Instituto Ribalta de Castellón [Clases nocturnas].

-Realizó Acceso a la Universidad para mayores de 25 años en Geografía e Historia en el Colegio Universitario de Castellón. No terminó estos estudios e inició Derecho en Granada, que tampoco acabó.

-Talleres de escritura creativa de Fuentetaja.

-Jornadas de creación y teoría de la poesía con el grupo Utopía-poetica de la Axarquía [Málaga].

-Fue lector en la «Sala Cervantes» de la Biblioteca Nacional de Madrid para documentar su libro Buscando a Azorín por la Mancha.

-Asiste a las tertulias del Grupo Poético y Literario Miguel Hernández, Círculo De Bellas Artes, Círculo Literario de Alicantino.

-Fundó la revista ilustrada impresa PALMERA [Poético-Artístico] en Alicante, hoy desaparecida. Donde tuvo la oportunidad de conocer y relacionarse con gran número de poetas y artistas.

-Es coordinador de la revista PERITO [Literario-Artístico] que dirige Rosario Salinas.

CONGRESOS

-Asistió al II Congreso Miguel Hernández en Orihuela [2002]

-Asistió al Congreso Juan Gil-Albert en Alicante [2004]

-Conferencias y charlas en la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela.

-Congreso Internacional. \'La herencia de Azorín\' [2005]. Casa-Museo de Azorín en Monóvar. La CAM Obras sociales.

-Charlas en la Fundación Cultural Miguel Hernández de Orihuela [Abril 2005]

-Ponencia \'Introducción al Guernica de Picasso\', Asociación de Artistas Alicantinos y El Campello [2007]

-Conferencia sobre \'Picasso y sus estipos pictóricos\' en Ámbito Cultural de El Corte Inglés, enero 2008

RECITALES

Participó en los recitales y lecturas siguientes:

-Recital de poesía en El Campello invitado por el grupo Anuesca [Octubre 2003].

-Recital de poemas de Amor y Desamor en Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante. [Febrero 2004]

-Recital de Poesía Mística y Espirituales Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante. [Mayo 2004/05/06]

-Recitales en salones del Ayuntamiento de Elche [2003 y 2004, 2005, 2006] ACOTE.

-Recital de poesía el Encuentro Nacional de poetas en la red, Sede de la Universidad de Alicante, 2004.

-Papsodas de poemas dedicados a Miguel Hernández.

-Ha sido invitado por Canal-37 TV en el Hotel Sidi San Juan de Alicante, con temas taurinos.

-Ha sido invitado a recitar en Elche [Ayuntamiento, Centro ACOTE].

-Innumerables recitales en Ámbito Cultural de el Corte Inglés, EL Campello, y en centros benéficos.

-Invitado en varios recitales en el Patronato Municipal de Cultura de Alicante.

-Invitado en recitales privados en el domicilio del matrimonio Thomson en San Juan [2004, 2005]

-Lecturas del Quijote en el Ateneo de Alicante [2005].

-Lecturas de La ruta de don Quijote de Azorín en la Casa-Museo de Monóvar [2005].

-Lecturas en salón de actos de la Biblioteca Gabriel Miró de CAM con motivo del Día del Libro, 2006.

-II Recital Poético “Poetas en la Red” Sede de la Universidad, abril 2005

-Invitado en el recitales en Homenaje a Miguel Hernández en la Sede de la Univeridad de Alicante [marzo: 2004,2005,2006]

-Invitado a recitar en la Senda del Poeta Alicante [Cementerio los Remedios]. 2006

-Seleccionado en el 4º Encuentro Provincial de Alicante y 2º Encuentro Nacional de Poseía [Organizado por Espejo de Alicante]. 2006

-Seleccionado en el encuentro por Recuperación de la Memoria Histórica, Sede de la Univeridad de Alicante, 13 febrero 2007

-Participa en el V Encuentro Provincial de poetas, organizado por \'Espejo de Alicante\', 25,26 y 27 de octubre 2007.

-Invitado en el recital del Grupo Numen en Ámbito Cultural de El Corte Inglés diciembre 2007

PRESENTACIONES

-Presentación de poemas de Manuel Parra en el Ateneo de Alicante, 2004

-Presentaciones de los libros de poemas de Consuelo Franco, Dolor de un Alma Blanca y Libertad Cautiva [2005,2006].

-Presentación de la I Ruta Nocturna de Senderismo en Orihuela, agosto del 2006.

-Presentación del Libro Libertad cuativa, Miguel Hernández de Cosnuelo Franco, 2007

OBRAS PUBLICADAS

Poesía:

1. Desolación sin nombre I [Almería, Editorial Palmeral 1983]

2. Desolación sin nombre II y III [Alicante, Editorial Palmeral 2004]

3. Homero en Tarsis [Alicante, Editorial Palmeral, 2005]

4. Hombres, bestias y máquinas [en preparación]

5. De la creación poética [en preparación]

Ensayo:

-El hombre acecha como eje de la poesía de guerra. Colección Brotes de Palmeral [2004].

-Simbología secreta de El rayo que no cesa de Miguel Hernández, Colección Brotes de Palmeral, Alicante, 2004.

-Simbología secreta de Perito en lunas. [Colección Brotes. Palmeral, Alicante, 2005].

-Encuentros en el IV Centenario, Colección Brotes, Palmeral [2004]

-Simbología secreta de la decadencia de la flauta y el reinado de los fantasnas, de Ramón Sijé [2006]

-Cervantes y la filosofía española [Baiquiana,Miami, EE.UU], 2005

-La huida de Cervantes a Italia [2005]

-José Fernández, mi padre.

-Azorín, en Vicente Ramos.

Libros de viajes:

-Buscando a Azorín por la Mancha [2005]

-Tras los pasos de Juan Goytisolo por los Campos de Níjar [2005]

-Singladuras por la comarca del Vinalopó [Libro I] [2006]

-Tras los pasos de Camilo J. Cela por Viaje a la Alcarria [en preparación]

-Buscando a Juan Benet por el pantano del Porma [en preparación]

-Buscando a Miguel Hernández por Andalucía

-Buscando a Gerald Brenan en el Sur

Novela:

- El héroe de Nador. Colección Brotes, Palmeral 2005].

- El rey de los moriscos [inédita]

- La muerte de Ofelia [inédita]

- La baronesa desnuda [inédita]

-Thelémaco [inédita]

- El cazador del arco iris [inédita]

OBRA PUBLICADA EN INTERNET

-Seis de sus libros se encuentras publicados en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes [Alicante].

-Tiene actualmente cinco trabajos publicados en la sección: Puntos de Vista de la revista digital Orihueladigital, Revista Baquiana de Maimi [Estados Unidos], Mundo Cultural Hispano, Monòver punto com. Ser Poeta. Pinoso Digital.

-En la revista El Eco Hernandiano digital, número Especial del II Congreso, publicó un artículo sobre la revista El Gallo Crisis de Ramón Sijé. Crítica de su obra en el número 9 por César Moreno. El Eco Hernandiano papel números 3,4,

-Nueve artículos en Comisión del IV Centenario de Aranjuez, sobre el Quijote.

-Vicente Bautista Belda, vida y obra en colaboración con Mati Bautista [hija del escritor y pintor].

-Buscando a Antonio Machado en Soria y Baeza

-Buscando a Geral Brenan en el Sur

-¿Por qué fusilaron a Federico García Lorca?

-Impresiones de Granada

ENTREVISTAS

-Ha concedido entrevista a la revista digital El Eco Hernandiano, nº 17. Octubre 2005. Sección: El rayo que no cesa, Hemos hablado..., por Cecilia Esponosa.

-Entrevista en Novelda Digital, febrero 2007, por Carmen M. López

-Blog de Pepe Zapata, sobre pintura

COLABORACIONES EN PRENSA Y REVISTAS

-Ha colaborado con artículos de opinión en El País, Información y La Verdad de Alicante.

-Colabora con artículos y poemas en distintas revistas: Utopía poética de la Axarquía [Málaga], iaio de Orihuela, El Eco Hernandiano, impresa, número 3 y 4. La revista Auca de Alicante, le hizo una entrevista para su número 1. En la revista PALMERAL [Poético-Artístico], de la que fue su director y fundador.

-Colabora con la Fundación Miguel Hernández de Orihuela. Centro Hernandianos de Estudios e Investigación de Elche.

-Colaboraró en el documental para Canal Sur TV. \'Releyendo Campos de Níjar\' del realizado Nonio Parejo [junio 2006].

-Revitas la Red: LAS LUNAS DE PERITO [Blog], PEPE BRAGAS y COMO EL RAYO [Revista digital de Literatura]. Coordinador de la revisa PERITO [Literario-Artístico].

ramon.fernandez@ono.com