martes, 31 de diciembre de 2013
FELIZ DOS MIL CATORCE
Fantasía en los mundos del Alef
enamorados siempre en una nube.
Laberintos de espejos de cristal,
imanes que se nutren de maní.
Zorros que marchan rápido a la luz.
Divinas las estatuas de pared
ondean en la noche de otro tiempo
sin entender que todo son susurros.
Mareas atrapadas en un álbum,
ilusiones que viajan desde ti
lamiendo la belleza mineral.
Ciudades que contemplan el tictac
aullando entre la niebla de la vida.
Tormentas que se pierden sin confort
opacando la historia de otro hilo.
Risas entrelazadas, en color,
caricias adheridas, en vivac,
en círculos oníricos del orbe.
enamorados siempre en una nube.
Laberintos de espejos de cristal,
imanes que se nutren de maní.
Zorros que marchan rápido a la luz.
Divinas las estatuas de pared
ondean en la noche de otro tiempo
sin entender que todo son susurros.
Mareas atrapadas en un álbum,
ilusiones que viajan desde ti
lamiendo la belleza mineral.
Ciudades que contemplan el tictac
aullando entre la niebla de la vida.
Tormentas que se pierden sin confort
opacando la historia de otro hilo.
Risas entrelazadas, en color,
caricias adheridas, en vivac,
en círculos oníricos del orbe.
Autora: Ana Muela Sopeña
viernes, 20 de diciembre de 2013
Feliz Navidad y Próspero año 2014
Os deseo a todos mi lectores, amigos y compañeros Feliz Navidad y un Próspero año nuevo 2014.
Hay que ser optimistas, positivos y generar esperzanzas, confianza y seguridad.
sábado, 14 de diciembre de 2013
Centenario del mítico libro "En busca del tiempo perdido". Marcel Proust
Marcel Proust publicó, con su dinero, el 14 de noviembre de 1913, 'Por el camino de Swann'
Es el primero de los siete volúmenes de una de las obras cumbre de la literatura: 'En busca del tiempo perdido'
Un joven Marcel Proust, de rodillas, fotografiado en 1892 en un club de tenis de París. / rue des archives
El inmenso retablo se presentó al juicio de los lectores anteriores a la primera guerra con un fragmento que hacía imposible adivinar el conjunto. Su escala iba a ser desmesurada, más de tres mil páginas, y habría sido quimérico predecir que aquellas inaugurales teselas se insertarían años más tarde en un mosaico gigantesco donde jugarían un papel esencial, pero impredecible. Es lo único que justifica el error inmenso de Gide al rechazarlo para la editorial Gallimard.
Y tras aquella primera aparición estalló uno de los más sangrientos conflictos que ha conocido la muy sanguinaria sociedad europea. La guerra del 14/18, como la llaman los franceses, influyó decisivamente en el proyecto de Proust y no hay nada tan estremecedor como El tiempo reencontrado, la última parte de la Recherche, en forma de baile de máscaras o de danza de cadáveres que reúne a los personajes tras la contienda y cierra una vida que había comenzado con la luminosidad gótica de la duquesa de Guermantes. Tras la guerra no hay héroes, los bellos militares, las hermosas damas, los sutiles aristócratas, las seductoras adolescentes de la fureur de vivre son ahora macabros restos de una sociedad difunta. El ciclo de la vida y la muerte se había completado con aquella última y lúgubre escena.
jueves, 12 de diciembre de 2013
Feria Alicantina de Libro de Artista
PRIMERA FERIA ALICANTINA DE LIBRO DE ARTISTA.
Del 13 al 15 de Diciembre en Las Cigarreras Cultura Contemporánea.
La primera edición de la Feria Alicantina de Libros de Artista comenzará con el recital de la poeta Siracusa Bravo Guerrero. Será la primera vez que esta poeta visita Alicante, y lo hará para dar el pistoletazo de salida a este evento donde se reunirán una treintena de artistas del libro, poetas, músicos y editores. Se celebrará los días 13, 14 y 14 de diciembre en el Centro de Cultura Contemporánea Las Cigarreras, C/ San Carlos 78 (Alicante).
La Feria abrirá sus puertas el viernes a las 11,30h., y será a las 18,00h. cuando tenga lugar una de las citas más esperadas; la inauguración de la Exposición Efímera de Libros Comestibles, con la participación de diferentes hosteleros de la ciudad, que culminará a las 20:00h con la degustación de la misma acompañada con vinos de la tierra.
Del 13 al 15 de Diciembre en Las Cigarreras Cultura Contemporánea.
La primera edición de la Feria Alicantina de Libros de Artista comenzará con el recital de la poeta Siracusa Bravo Guerrero. Será la primera vez que esta poeta visita Alicante, y lo hará para dar el pistoletazo de salida a este evento donde se reunirán una treintena de artistas del libro, poetas, músicos y editores. Se celebrará los días 13, 14 y 14 de diciembre en el Centro de Cultura Contemporánea Las Cigarreras, C/ San Carlos 78 (Alicante).
SIRACUSA BRAVO GUERRERO ABRIRÁ FALA CON UN RECITAL EN EL FREAKS ARTS BAR.
Siracusa nació en Sevilla y desde muy temprana edad se dedicó a escribir y a realizar recitales de poesía y perfopoesía. Su primer poemario publicado, Indigesta, vio la luz a finales del 2009 y el segundo, De cómo Peter Pan me quitó demasiado, lo hizo en el 2011, ambos de la mano de Cangrejo Pistolero Ediciones. Acostumbra a dejar dardos poéticos en antologías como Femigrama (ACRA e ICAS, 2008), Las Noches del Cangrejo (Cangrejo Pistolero Ediciones, 2008), Poesía Última-Actas 2008 (Fund. Rafael Alberti, 2008), Voces del Extremo (Fund. Juan Ramón Jiménez, 2009), Cangrejos al Sol (Cangrejo Pistolero Ed. Y SVQ, 2010), Nocturnos (Editorial Origami, 2011) entre otras. También se pueden ver huellas nítidas en distintas revistas nacionales y digitales. Siempre saltando de festival en festival, y de ferias del libro a los bares más recónditos, recitando, perforrecitando, e interviniendo todo lugar en el que se deja ver. Para todos aquellos que no consigan atraparla, siempre les quedará su blog www.indigesta.es
Siracusa nació en Sevilla y desde muy temprana edad se dedicó a escribir y a realizar recitales de poesía y perfopoesía. Su primer poemario publicado, Indigesta, vio la luz a finales del 2009 y el segundo, De cómo Peter Pan me quitó demasiado, lo hizo en el 2011, ambos de la mano de Cangrejo Pistolero Ediciones. Acostumbra a dejar dardos poéticos en antologías como Femigrama (ACRA e ICAS, 2008), Las Noches del Cangrejo (Cangrejo Pistolero Ediciones, 2008), Poesía Última-Actas 2008 (Fund. Rafael Alberti, 2008), Voces del Extremo (Fund. Juan Ramón Jiménez, 2009), Cangrejos al Sol (Cangrejo Pistolero Ed. Y SVQ, 2010), Nocturnos (Editorial Origami, 2011) entre otras. También se pueden ver huellas nítidas en distintas revistas nacionales y digitales. Siempre saltando de festival en festival, y de ferias del libro a los bares más recónditos, recitando, perforrecitando, e interviniendo todo lugar en el que se deja ver. Para todos aquellos que no consigan atraparla, siempre les quedará su blog www.indigesta.es
LIBROS
COMESTIBLES, CONFERENCIAS, TALLERES, CONCIERTOS Y RECITALES FORMAN LA
PROGRAMACIÓN DE LA PRIMERA FERIA ALICANTINA DE LIBROS DE ARTISTA.
La Feria abrirá sus puertas el viernes a las 11,30h., y será a las 18,00h. cuando tenga lugar una de las citas más esperadas; la inauguración de la Exposición Efímera de Libros Comestibles, con la participación de diferentes hosteleros de la ciudad, que culminará a las 20:00h con la degustación de la misma acompañada con vinos de la tierra.
Entre las conferencias que se realizarán destacamos la de Vicente Chambó;
“En busca del libro tesoro. Premio Nacional de Libro de Artista.” El
viernes a las 13:00h, y la del autor premiado en esta edición Emilio Sdun; “Prensa Cicuta.”, el sábado a las 19:00h en la sede de FALA.
Finalmente destacamos el esperado Recital Poético POEMIGARIO,
de Luis Eduardo Aute y Antonio García Villarán, el sábado a las 21,30h,
en la Caja de la Música, dentro del mismo recinto de Las Cigarreras.
Las entradas están a la venta en FNAC Alicante, Avda. de la Estación Nº 5 y en NARANJA Y NEGRO!, C/ Poeta Quintana Nº 36, Alicante. Su precio es de 10€ y de 12€ en taquilla el mismo día. El aforo es limitado.
miércoles, 4 de diciembre de 2013
lunes, 25 de noviembre de 2013
"Miguel Hernández, el poeta del pueblo", en 40 artículos, versión en pdf
noviembre 2013
Un pdf es la mejor forma práctica digital de leer un libro de consultas como éste por la facilidad que tiene de buscar nombres, fechas y datos. Nos ahorramos el engorroso sistema de las notas a pie de páginas, índices onomásticos, bibliografias, y otros, porque todo está integrado.
Solamente hay que aprender el fácil uso de un pdf.
Busco editor para uan versión en papel contacto: ramon.palmeral@gmail.com
ÍNDICE
Presentación................................
I
NACIMIENTO, INFANCIA, FORMACION Y JUVENTUD
(1910-1931)
1. Miguel Hernández (Infancia y
Juventud)..........................
2. La amistad de Miguel Hernández y Carlos Fenoll….…………..
3. La discutida amistad entre Miguel y Ramón Sijé....................
4. La influencia estética de Gabriel Miró……………………………
5. La “amistad” entre Federico García Lorca y Miguel……….
6. Los decisivos viajes de Miguel a Madrid............................
II
MIGUEL EN MADRID, PRIMEROS LIBROS (1932-1936)
7.- Simbologías e imágenes en “Perito en lunas”.....................
8.- El expediente Militar de Manuel Manresa Pamies.............
9.- Miguel Hernández amaba a las mujeres.........................
10.- Ernesto Giménez Caballero se burló del pastor poeta………
11.- Un yeclano ayudó a Miguel Hernández………………………..
12.- Pablo Neruda y Miguel, un idilio poético……………………..
13.- La amistad con la filósofa María Zambrano…………………
14.- Simbología y amores en “El rayo que no cesa”……………..
15.- La relación entre Miguel Hernández Juan Gil-Albert.........
III
PERIODO DE LA GUERRA CIVIL (1936-1939)
16.- Miliciano en la guerra civil española.................................
17.- La amistada entre Pablo de la Torriente y Miguel.............
18.- El viaje de Miguel Hernández a Rusia................................
19.- Vicente Aleixandre y Miguel Hernández............................
20.- Las huellas de Miguel en Andalucía y Extremadura……………
21.- Las huellas de Miguel en Valencia y Teruel…………………
22.- Simbología de la poesía de guerra en “Viento del pueblo”...
23.- Land Adomian y Miguel, himno a la República
24.- Simbología de una derrota en “El hombre acecha”……….
25.- Los hijos de Josefina y Miguel…………………………………..
IV
PROCESO Y MUERTE DE UN POETA (1939-1942)
26. Fin de la guerra civil y desbandada republicana……………………
27. Los fallidos intentos de Miguel de asilarse en la Embajada de Chile.
28. Detenciones, cárceles y muerte de un poeta…………………………
29. Segundo proceso contra Miguel Hernández…………………………..
30. Mediación de los falangistas en el indulto de la pena capital
31. Cárceles y muerte de un poeta………………………………………………
32.- Símbolos en el “Cancionero y romancero de ausencias”…………….
V
ESTUDIOS SOBRE UN POETA UNIVERSAL
33.- Miguel subio a la Muela
……………………………………………….
34.- La ruta de Miguel en Alicante capital……………………………..
35.- El teatro sus obra dramática …………………………………………..
36.- Buscando a Josefina Manresa, musa y custodia del legado…
37.- Polémica sobre los dibujos de Miguel Hernández amortajado…
38. El toro en la obra de Miguel………………………………………………
39- La proyección de Miguel en América…………………………………
40- La vigencia de Miguel, conclusiones de un centenario……………..
Índice onomástico
Alicante, noviembre 2013
Autor: Ramón
Fernández Palmeral
Versión en pdf para Internet
sábado, 23 de noviembre de 2013
La lectura en España
A pesar de la inquietud que oprime al mundo del libro en general, los datos que ofrece el informe “El sector del libro en España (2011-2013)”
no parecen tan pesimistas. Claro que el estudio no contempla las ventas
de los canales no tradicionales, léase tiendas online, tanto de libros
físicos como digitales. Si cada español leyó un media de 11,1 libros en
2012 ─frente a 10,3% en 2011─, la salud del libro no es tan mala y quizá
hoy se lea más que hace diez años. Como muchas veces los números
cambian los conceptos, vamos a ellos:
1.- Baja la producción editorial de libros. El número de títulos publicados en España ha descendido entre un 5 y un 8% en el periodo 2009-2012, según la fuente utilizada.
Un indicador de la crisis que afecta a
la industria editorial es el número medio de ejemplares de cada edición:
la tirada media se ha reducido de 3.420 en 2002 a 1.345 ejemplares en
2011. Claro que también el precio podría explicar esta caída. El precio medio del libro es alto:
alcanzó los 13,87 euros en 2011, con un incremento del 9,5% respecto a
2010 y un 17,5% en los últimos diez años. Es una de las razones que
invocan los lectores para justificar su retraimiento. No es fácil
entender cómo un mismo libro, “Los hombres que no amaban a las mujeres”, de Stieg Larsson, puede costar 3,7 veces más en España que en el Reino Unido.
2.- Retrocede el mercado interno. La
facturación interior experimentó un importante descenso debido a la
crisis económica iniciada en 2007, cuyo efecto no se hizo patente hasta
2009, cuando se registró el primer retroceso del 2,4%, al que siguieron
el 7% en 2010 y el 4,1% en 2011, es decir, un 13% en los últimos tres
años.
lunes, 18 de noviembre de 2013
Centenario del nacimiento de Ramón Sijé (1913-2013)
Cien años del nacimiento del compañero del alma.
Por Ramón Fernández Palmeral
Hace medio siglo murió el poeta Luis Cernuda
Hace medio siglo murió Luis Cernuda
Luis Cernuda
El 5 de noviembre de 1936 falleció en Ciudad de México uno de los grandes poetas españoles del siglo pasado.
17 de noviembre 2013 - 12:01 am
Libro delicado y terrible al mismo tiempo, como un clave pálido que manara hilos de sangre por el temblor de cada cuerda. No habrá escritor en España, de la clase que sea, si es realmente escritor, manejador de palabras, que no quede admirado del encanto y refinamiento con que Luis Cernuda une vocablos para crear su mundo poético propio". (García Lorca: Obras completas, páginas 486-488). Luis Cernuda fue uno de los más raros y singulares poetas del siglo XX.
Hizo estudios de leyes y literatura en las universidades de Sevilla, (con Pedro Salinas, quien le puso en contacto con la poesía moderna francesa y los clásicos españoles) y en la de Madrid, donde conoció y trató a los miembros de la Generación de 1925. Vivió exclusivamente de la enseñanza, trabajando en Toulouse, Glasgow, Cambridge, Londres y varias universidades de los Estados Unidos.
Durante la Guerra Civil se afilió fugazmente al Partido Comunista, en las Milicias Populares y participó en la redacción de revistas que favorecían la República, pero su colaboración fue repudiada por funcionarios que encontraron su poesía "poco ortodoxa". Octavio Paz, que le trató a través de varios años dice que "su intransigencia era de orden moral e intelectual: odiaba la inautenticidad (mentira e hipocresía) y no soportaba a los necios ni a los indiscretos. Era un ser libre y amaba la libertad en los otros... Fue siempre un rebelde y solitario".
Juan Gil Albert, otro de los miembros de su promoción, ha dejado uno de los más vivos retratos del poeta en plena juventud: "Era esbelto, cenceño, de atezada piel, con negro pelo ceñido cual un casquete a la cabeza -como lo seguían llevando los lechuguinos del gran mundo-, y la nariz acusadamente respingona sobre un pequeño bigote retocado... Daba la impresión de precavido, de encogido por dentro, pero con la apariencia de alguien que establece distancias... No hablaba nunca de literatura y abominaba de las peñas de café.
Prefería pasar por fútil y dar a la elección de una corbata, o a la preferencia por alguna star de moda, el carácter de seriedad suma, que otros conceden, con exclusividad, a las tareas del intelecto. Llegaba por esos vericuetos, a negar a Tolstoi y a declarar que sólo le interesaban las correrías del que iba a convertirse, por independencia de criterio -o eso nos pareció entonces-, de rey de Inglaterra, en Duque de Windsor". El título La realidad y el deseo alude a la idea de la vida como una fuerza devorante, el deseo, que se alimenta de sí misma pues fuera de ella no hay nada que la sacie. La vida, tormento sin fin, como lo entendieron los románticos alemanes.
El mundo ofrece al hombre, por un lado, realidad, y por el otro, moderación, convirtiendo al poeta y al lector en la víctima de los presentimientos, nunca de la realidad. Vivir será desengañarse, ir arruinando el encantamiento inicial que ofreció la niñez y juventud. Paz ha propuesto una lectura del libro dividida en cuatro partes que se corresponderían con la vida del poeta: La adolescencia "los años de aprendizaje, en los que nos sorprende por su exquisita maestría"; la juventud, "momento en que descubre la pasión y se descubre a sí mismo"; la madurez, "que se inicia como una contemplación de los poderes terrenales y termina en una meditación sobre las obras humanas" y la vejez, "la voz más real y amarga".
Las primeras poesías de Cernuda están pobladas de sombras, fantasmas e intuiciones con aleteos de seres inmateriales, aéreos, ligeros, delgados en su espíritu y concreción. Poesía que no dejará de ser la voz de un solitario, uno entre el universo. Abandonado por la familia y los hombres, detestando al Otro, el poeta curará sus heridas mediante el rescate de lo olvidado, que al tomar cuerpo en el poema, dejará vacía su alma, liberándola incluso del olvido mismo.
En ellos alguien se aleja, escapa, huye, deserta y vuela entre hojas, fuerzas naturales, brisas, plumas, testimoniando el paso del tiempo, la mudanza de los cuerpos y las almas, la caducidad de la vida, el envejecimiento, la corrupción y la muerte. El poeta, ansia misma de eternidad, constata que el tiempo es su verdugo y el ejercicio de la poesía, una lucha por no morir, por arrebatar a la muerte la belleza, el amor y los deseos.
A partir de Los placeres prohibidos la voz y los asuntos de su poesía se acendran con el descubrimiento del Surrealismo y la moral gideana. Cernuda encontró en el movimiento de vanguardia francés un camino para negar las opresivas tradiciones culturales y poéticas de Occidente y en Gide, a quien leyó también por sugerencia de su maestro Salinas, la posibilidad de aceptar su homosexualidad, no como un mal o un pecado, sino como otro de los cuerpos del amor.
Su lenguaje adquiere otras dimensiones, se hace irónico y amargo, hablando, desde un escenario urbano, mediocre y sin rostro, de las degradaciones del exilio y del cansancio y el asco de vivir. Fue entonces cuando escribió sus mejores poemas, como Soliloquio del farero, La gloria del poeta, Dansmapéniche, Lamento y esperanza, Niño muerto o Impresión de destierro, cuyo tono surgirá a través de los años y el decaimiento, otra vez, en La familia, A un poeta futuro, Birds in thenight y A sus paisanos. Se ha dicho que su poesía no brinda un tono hispánico por ser resultado de influencias inglesas y escocesas. Quizá ni lo uno ni lo otro.
Mejor es decir que su voz, que canta desde la lengua oral, no aspira al tumulto, ni al culteranismo y la garrulería, tan habituales en nuestras poesías desde el romanticismo. Su condición de apartado le confirmó la necesidad de escribir una poesía donde el interlocutor, de sus monólogos, fuera él mismo, y quizás alguien más en igual condición de desamparo.
Está escrita para conscientes de la soledad. Por eso sus poemas son miradas sobre el mundo, no reflexiones. Allí reside la diferencia de esta poesía, en nada equiparable siquiera con la de muchos de sus contemporáneos, tan aparentes en sus visiones y tan reiterativos en sus asuntos: ellos y España. Mirar y esperar que la palabra atrape, es el ocio creador, según Cernuda.
Nada de elucubraciones, nada de intrincados alambiques para terminar diciendo lo mismo. Ni siquiera en los poemas eróticos se deja atrapar por el pensamiento. La importancia y primacía de su poesía es notoria si tenemos en cuenta que, mientras la poesía de posguerra insistió en el tema patriótico estando roto el contacto con el público, Cernuda asumió como definitivo su extrañamiento. Se fue convirtiendo, desde América, en la figura trágica del poeta contemporáneo, llevando a cuestas su condición de homosexual, de poeta y exiliado.
viernes, 15 de noviembre de 2013
Revista AUCA, nº 29 presentada en Sede de la Universidad de Alicante
Dedica la postada e ilustraciones al pintor Diego Zambrazo /Dudacus Didat.
Presentaron Manuel Parra Pozuelo, M. Rosario Mohinero, Mercedes Rodríguez.
Dían 14 de noviembre en la Sede de la Universidad de Alicante.
Presentaron Manuel Parra Pozuelo, M. Rosario Mohinero, Mercedes Rodríguez.
Dían 14 de noviembre en la Sede de la Universidad de Alicante.
martes, 12 de noviembre de 2013
San Vicente rinde homenaje póstumo a Jesús Gabaldón, presidente de Disfisan
Luisa Pastor recordó que Gabaldón «ha sido durante muchos años una pieza
fundamental de la asociación"
j. a. r. 11.11.2013 | 19:00
La
alcaldesa Luisa Pastor asistió ayer a homenaje organizado por la Asociación de
Disminuidos Físicos de San Vicente (Disfisan) a Jesús Gabaldón, presidente de
honor de esta entidad, en el primer aniversario de su fallecimiento. El
homenaje sirvió también de tributo a su viuda, María Teresa Gómez, y de
clausura de la muestra de trabajos que Disfisan ha exhibido en el Centro Social.
Pastor recordó que Gabaldón «ha sido durante muchos años una pieza fundamental
de la asociación, por lo que este acto de homenaje es el justo reconocimiento a
una persona que ha trabajado, junto a su esposa, de forma incansable por
mejorar la calidad de vida» de estas personas.
Homenaje a
Gabaldón al que acudió la alcaldesa. información
A MI BUEN AMIGO Y POETA, JESÚS GABALDÓN VÍLLORA
De su
libro LATIDOS. Alicante, 1998
LATIDOS
DE UN RECORDAR:
"Quedan
ciertos rincones en el alma,
recuerdos,
casi siempre ya dormidos,
los
cuales, al mecer de nuestra calma,
es
bueno evocar. Son viejos latidos."
Siempre
serás un personaje
nos diste
la mejor lección
llevando
la cultura por bagaje
genio y
figura de todo un señor.
No
mostrabas desventura
poseído
de coraje y valor
mirabas
en las alturas
tu gran
círculo de amor.
Sus
relatos y poesías
tienen
sabor a huerta
ingenio y
fantasía
de un
corazón sin puertas.
Honramos
su memoria
el día de
San Andrés...
Se fue el
de San Victorio
que otoño
era también.
Su María
Teresa, querida
musa de
sueños y realidades
mujer por
Dios bendecida
en sus
labores y bondades.
Jesús,
tus versos de amor
están
vivos y presentes
iluminados
con el bello color
del
universo azul celeste.
Que más
puedo yo decir
de su
fina sensibilidad
sin temor
a poder herir
su gran
humanidad.
Ahora, es
un ser de luz
de
sonrisa permanente
y está
donde estás tú
y toda la
buena gente
que le
regaló felicidad
en su
querido San Vicente.
José Antonio Charques Sala
Alicante.
domingo, 27 de octubre de 2013
MAcDonald´s , poema de Manuel Vilas, en la revista Ágora
MACDONALD´S
Por Manuel Vilas
Estoy en el MacDonald´s de la Plaza de España de Zaragoza,
haciendo la cola gigantesca,
con los ojos clavados en los carteles de los precios,
el dinero justo en la mano derecha,
billetes arrugados.
Estoy ahora en el piso subterráneo, arriba fue imposible.
Estoy sentado al lado de un niño negro que tiene en su mano
una patata amarilla untada de ketchup muy rojo:
Santísima bandera del otro mundo, el niño negro que resplandece,
mi hermano ciego.
El niño está solo, no bebe,
no le llega para la Cocacola, sólo patatas.
Sólo patatas, sólo patatas, esa desgracia,
esa soledad idéntica a la mía,
¿no lo entiendes?, sólo le llega para las patatas,
y está sentado, quieto,
en su trono, la negritud y el niño,
en el trono, allá, allá, en ese trono radiante.
MacDonald´s siempre está lleno.
Es el mejor restaurante de Zaragoza,
una alegría despedazada nos despedaza el corazón:
Por tres euros te llenan de cajas, de vasos de plástico, de bolsas,
de pajitas, de bandejas.
Es el mejor restaurante del mundo.
Es un restaurante comunista.
Rumanos, negros, chilenos, polacos, cubanos, yo mismo,
aquí estamos, abajo, al lado de un muñeco,
al lado de un cartel que dice "I´m lovin´ it".
Tengo una bota encima de un charco
de un helado de nata deshecho. Miro la nata comerse el tacón de mi bota.
Una nata blanca, despedazada.
Arde el sol sin tiempo, bulle la mano sucia.
A mi lado, una niña de veinte años le dice a un tío de diecisiete
que no le importaría hacérselo con él. Con él, con él, un eco negro.
Y ríen y tragan patatas fritas.
Y yo trago patatas fritas.
Y dos maricas están enfrente comiéndose
la misma hamburguesa goteante,
cada boca en un extremo, y se manchan y
se muerden.
Y tragan patatas fritas. Y se besan. Y se tocan.
Y se despedazan.
En Londres, en París, en Buenos Aires,
en Moscú, en Tokio,
en Ciudad del Cabo, en Tucson, en Praga,
en Pekín, en Gijón,
somos millones, la tarde harapienta,
el dolor en el cerebro, la comida,
millones en miles de subterráneos esparcidos
por la gran tierra de los hombres.
Estoy en paz aquí con todo: barata la carne, barata la vida,
baratas las patatas.
Me siento Lenin. Soy Lenin, el marica inusitado,
el gran hereje, el loco supremo,
el hijo de la última mano miserable que tocó
el monstruoso corazón del cielo.
Si Lenin volviera, MacDonald´s sería el sitio,
el palacio sin luna,
el gueto de las reuniones clandestinas.
Algo importante está sucediendo
en este subterráneo del MacDonald´s
de la Plaza de España de Zaragoza,
pero no sé qué es.
No lo sé.
De un momento a otro, vamos a arañar la felicidad:
el niño negro, los novios, el muñeco, la nata del suelo, mis botas.
Botas nuevas, de piel brillante, con la punta afilada en señal de muerte.
En MacDonald´s, allí, allí estamos.
Carne abundante por tres euros.
Tomado de las revista ÁGORA, Arte Gramático.
...................................................COMENTARIOS DE PALMERAL...........
Haciendo uso de la informática transformo el poema en prosa poética, y vemos que no es más que un relato corto. Sin embargo, tiene los elementos de la poesía comtemporánea. La de la opriginalidad y la realidad cotidina de nustra vida, que es lo que hay que hacer, vivir en el mundo actual..
MACDONALD´S Estoy en el MacDonald´s de la Plaza de España de Zaragoza, haciendo la cola gigantesca, con los ojos clavados en los carteles de los precios, el dinero justo en la mano derecha, billetes arrugados. Estoy ahora en el piso subterráneo, arriba fue imposible. Estoy sentado al lado de un niño negro que tiene en su mano una patata amarilla untada de ketchup muy rojo: Santísima bandera del otro mundo, el niño negro que resplandece, mi hermano ciego. El niño está solo, no bebe, no le llega para la Cocacola, sólo patatas. Sólo patatas, sólo patatas, esa desgracia, esa soledad idéntica a la mía, ¿no lo entiendes?, sólo le llega para las patatas, y está sentado, quieto, en su trono, la negritud y el niño, en el trono, allá, allá, en ese trono radiante. MacDonald´s siempre está lleno. Es el mejor restaurante de Zaragoza, una alegría despedazada nos despedaza el corazón: Por tres euros te llenan de cajas, de vasos de plástico, de bolsas, de pajitas, de bandejas. Es el mejor restaurante del mundo. Es un restaurante comunista. Rumanos, negros, chilenos, polacos, cubanos, yo mismo, aquí estamos, abajo, al lado de un muñeco, al lado de un cartel que dice "I´m lovin´ it". Tengo una bota encima de un charco de un helado de nata deshecho. Miro la nata comerse el tacón de mi bota. Una nata blanca, despedazada. Arde el sol sin tiempo, bulle la mano sucia. A mi lado, una niña de veinte años le dice a un tío de diecisiete que no le importaría hacérselo con él. Con él, con él, un eco negro. Y ríen y tragan patatas fritas. Y yo trago patatas fritas. Y dos maricas están enfrente comiéndose la misma hamburguesa goteante, cada boca en un extremo, y se manchan y se muerden. Y tragan patatas fritas. Y se besan. Y se tocan. Y se despedazan. En Londres, en París, en Buenos Aires, en Moscú, en Tokio, en Ciudad del Cabo, en Tucson, en Praga, en Pekín, en Gijón, somos millones, la tarde harapienta, el dolor en el cerebro, la comida, millones en miles de subterráneos esparcidos por la gran tierra de los hombres. Estoy en paz aquí con todo: barata la carne, barata la vida, baratas las patatas. Me siento Lenin. Soy Lenin, el marica inusitado, el gran hereje, el loco supremo, el hijo de la última mano miserable que tocó el monstruoso corazón del cielo. Si Lenin volviera, MacDonald´s sería el sitio, el palacio sin luna, el gueto de las reuniones clandestinas. Algo importante está sucediendo en este subterráneo del MacDonald´s de la Plaza de España de Zaragoza, pero no sé qué es. No lo sé. De un momento a otro, vamos a arañar la felicidad: el niño negro, los novios, el muñeco, la nata del suelo, mis botas. Botas nuevas, de piel brillante, con la punta afilada en señal de muerte. En MacDonald´s, allí, allí estamos. Carne abundante por tres euros.
lunes, 21 de octubre de 2013
El susurro de las dunas de Harmonie Botella.
“La amistad quiso que llegara a mis manos el manuscrito de este libro. Es una obra dirigida a la gente joven, pero su lectura es no sólo apta para todos nosotros, sino también recomendable.
Tras una historia de amor, blanco y hermoso, como el paisaje de las dunas bajo el sol en su cénit, Harmonie Botella va desgranando una historia plena de datos didácticos, la historia del pueblo saharaui, de su injusto exilio, lejos de sus tierras, fuera de su país.
Las costumbres de estas gentes valientes, su organización social, su estructura estamental, su diario discurrir entre las jaimas que se levantan en territorio argelino, en el campo de refugiados de Tinduf. Y conmueve que, por fin, haya una escritora que nos deje bien claro el peso de la mujer en todo este entramado socio- político. No hay ni un solo detalle que resulte superfluo, todo responde a una visión humana y real de lo que es la vida de un pueblo injustamente tratado. Un pueblo que supone, para muchos de nosotros, el punto negro más evidente de la política exterior española, ante la impasibilidad del resto del mundo. Por este motivo, El susurro de las dunas, es una obra necesaria, una llamada de atención sobre la tremenda situación de un pueblo que no pierde la esperanza de que algún día sus derechos sean reconocidos por la comunidad internacional.
Son muchos los motivos que se entrelazan para que esta situación de destierro se prolongue, pero casi todos ellos desembocan en uno: ambición económica para apropiarse de los recursos naturales que, legítimamente, son propiedad del pueblo saharaui.
Siempre supimos que en el Sahara había fosfatos y caladeros de pesca; hace poco nos enteramos de que, además, hay petróleo bajo aquella inmensidad de dunas, incluso se mencionó la existencia de diamantes. Ante las prospecciones que realizan otros países en este territorio, usurpado a sus legítimos herederos, la voz de Harmonie se levanta con valentía, con elegancia y decisión, para explicar a nuestros adolescentes qué es lo que está ocurriendo allí, para que las jóvenes generaciones se conciencien y sepan la verdad de un pueblo que vive bajo el desamparo de los grandes y a la sombra de su codicia.
El lenguaje de esta autora es directo, rotundo, de fácil comprensión para todos. No hay duda alguna en su discurso, dice lo que tiene que decir. Y nos enseña, con la dulzura de su bonita historia, la inmensa fuerza de uno de los pueblos más valientes de nuestro Planeta. Las ilustraciones que acompañan a esta singular obra, son de una belleza que dota de mayor color- y de intensa vida- a unos textos que, por sí mismos, están plenos de luz. Considero que, El susurro de las dunas, es una pequeña pieza de orfebrería literaria, imprescindible en las bibliotecas de nuestros hijos.
María Sangüesa.
Directora de la sección pensamiento marginal del Ateneo de Madrid.
sábado, 19 de octubre de 2013
Acto de entrega de la Premios de Poesía NUMEN, en la Sede de la Universidad de Alincante
1er Premio EMILIO VICTORIA a Ana Esmeralda Piña Recuenco
2º " Juan Antonio Urbano
1ºAccásit Augusta Santana Hernández
2º " Eumenia Rodriguez Chamorro
3º " Pedro Piqueras Izquierdo
4º " Virginia Pina Ávila
5º " Claudia Seguía Poveda
Charla sobre poseía contemporánea en la entrega de los Premios de Poesía NUMEN.
CONCEPTOS
DE POESÍA CONTEMPORÁNEA
(Breve charlas de Ramón Fernández Palmeraal en la entrega de los III Premio NUMEN de poesía. 18 de octubre en la Sede de la Univeridad de Alicante)
Buenas
tardes, gracias a todos por venir a la entrega de los Premios NUMEN de poesía,
mi agradecimiento autoridades y a nuestros
patrocinadores, a Pablo Sandoval Consejal de Juventud e Infraestructura por su asistenca, especialmente a Diego Zambrano,
puedo dar fe que son muchísimos los pasos que dado para que este premio
sea posible, gracias a sus buenas dotes de relaciones pública, que ha
conseguido convertir este premio de poesía en el más importante de Alicante.
JURADO
Mi reconocimiento y agradecimiento también a mis compañeros del jurado que hemos
sido cuatro, las profesoras Conchi y Pilar Galán y el profesor Joaquín Juan
Penalva, del departamento de Literatura del Instituto Alicantino de Cultura
Juan Gil-Albert, aquí presente hemos. Y he de decir que prácticamente hemos
tenido el mismo criterio a la hora de calificar los trabajos, porque en las
lecturas previas coincidimos prácticamente en pleno.
CONVOCATORIA
A la convocatoria han concurrido 39 poemas, un
21% más que el año anterior, de ellos 9 se han desestimado por no cumplir las
bases. Recomiendo a los concursantes
de certámenes lean bien las bases. Es
una pena que a buenos trabajos les falten o sobren versos, se pedían poemas entre 50 y 60 versos. La
calidad de los poemas ha sido muy alta, muy reñida, los premiados estará
contentos y lo que no lo ha sido, pueden estar también satisfechos. No quiere
decir que los no premiados sean malos, simplemente que no capturaron la atención
o el gusto de los miembros de jurado.
ANTECEDENTES SOBRE EL PREMIO
Es justo recordar que el premio de
poesía NUMEN, se creó en honor del fundador de NUMEN y presidente de honor, el
ya fallecido EMILIO VICTORIA, por ello el primer premio lleva su nombre. Luego
con los años se dan tres premios y 5 accésit. Recordar a nuestros compañero José Antonio Suárez y Palmira que nos han dejado.
DISERTACIÓN
Para la disertación de hoy he tomado uno de
mis artículos del taller de poesía en el portal POESÍA PALMERIANA, titulado:
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