POESIA PALMERIANA

Los poetas somos como los leones, después de que nos disparen podemos lanzar nuestras garras. Página administrada por el poeta Ramón Palmeral, Alicante (España). Publicamos gratis portadas de los libros que nos envían. El mejor portal de poetas hispanoamericanos seleccionados. Ramón Palmeral poeta de Ciudad Real, nacido en Piedrabuena.
Contacto: ramon.palmeral@gmail.com

lunes, 22 de abril de 2019

"Pedregrinar por el pasado", poemario de Eumenia Rodríguez Chamorro /LULU/Francia

  Libro publicado en LULU/Francia
http://www.lulu.com/shop/ramon-fernandez-palmeral/peregrinar-por-el-pasado/paperback/product-24006108.html
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RAMÓN PALMERAL en la evista Culturamas.
 

Las poetisas siempre son todo un hallazgo, porque sienten y ven lo que los poetas varones no vemos; es decir, que el radar de sus sentimientos posee más potencia de captación y de percepción de los cotidiano e invisibles del mundo que le rodea, porque hemos de comprender que la poesía es una de las artes que se escribe no solo para que se lea sino para que se sienta, desde esta óptica es la única forma que tenemos para entender la poesía.
Nunca más acertado que el título Peregrinar por el pasado para condensar el contenido del presente poemario de Eumenia Rodríguez Chamorro, escritora y poeta de refinado estilo donde se recrea en sus recuerdos, en la Naturaleza o en lo cotidiano, con un destacado estilo personal. Algunos poemas son verdaderos romances, otros son cantos a la vida, dando gracias por estar presente en este mundo.
También abundan los poemas dedicados o compartidos con el pasado dichoso y feliz con su marido Manuel q.e.p.d. al que le dedica muchos poemas, en especial en número 22 «¡Hace cuatro años!!!», donde se percibe el famoso «dolorido sentir» garcilasiano, porque hace cuatro años que falleció. Y destaco el poema número 1 «A orillas del Mediterráneo» que en realidad es una elegía a su marido, que inevitablemente me recuerda a Antonio Machado en los versos a su mujer Leonor: «Soñé que tú me llevabas/ por una blanca verada/ en medio del campos verde/ hacia el azul de las sierras».
El libro se compone de 100 páginas, y de 50 composiciones, de las cuales 38 son poemas diversos, una veces rimados y otros libres, y 12 sonetos finales de metro y rima asonante, con lo que al no forzar la rima consigue un lírico efecto de compensación estética y de significado lógico, lo que nos  demuestra que Eumenia Rodríguez aporta una iniciativa valiente al soneto; puesto que, cuando, otros poetas, fuerzan los sonetos a la rima consonante, algunos versos aparecería tan incomprensibles como surrealista.
Peregrinar por el pasado publicado en LULU, por Ediciones Palmeral, es, podríamos decir, un ramillete seleccionado de su colosal creación poética que puede pasar de los doscientos poetas que tiene escritos. Pero como editor considero que para ser su opera prima es mejor poquito y bueno, que no grandes cantidades de poesía en un tocho de libro. Con el tiempo y cuando la madre de los buenos vinos poéticos vayan decantando en el roble  y a la vez noble arte de la palabra poética, se podrán editar nuevas entregas a los lectores.
Siempre he comentado que la poesía es una de las arte de la palabra, es la voz del arma puesta en el sistema de escritura, que es el medio más óptimo para presenta la poesía que se siente y emociona, porque la poesía hay que sentirla más que comprenderla, puesto que es complejo entrar en la catarsis creativa del poeta, que cuando compone, no sabemos los pensamientos que se cruzan por sus millones de neuronas (piélago de conexiones una veces lógica y otras del azar).
Hace años que conozco a Eumenia, que además de poeta o poetisa, como se prefiera, es escritora y recientemente, el año pasado nos ofreció a los lectores la oportunidad de entrar en su mundo fantástico compuesto por 39 relatos breves bajo el paraguas de Instrucciones para soñar en horas de vigilia en la editorial ECU de Alicante. Tiene un bagaje importante de recitales, además de pertenecer a varios grupos poéticos como Amarilis de Espejo de Alicante y Numen. Siempre que, la he oído recitar sus composiciones me parecen poemas que gritan por sí solos libertad, recuerdos y anécdotas curiosísimas.
Por lo comentado considero que los poemas de Eumenia deben ver la luz de la impresión, y como ave, circular por los vientos poéticos, como debe ser toda traslación de arte que se precie.


sábado, 20 de abril de 2019

Uma SUPER dica de fotografia. Original. Las flores me suben por las venas


Oi oi gente!!

o post de hoje é uma SUPER dica de fotografia. Para você que começou no mundo da fotografia e quer aprimorar as sua fotos. Hoje vou indicar meu 5 apps favoritos, que uso para editar as fotos que vão para o meu insta pessoal @alicemendxs e o meu insta do blog @enjoybookss .

.........................La lectora de las flores.........................
Hay flores de palabras
bellas que forman tus manos
que me suben por las venas
hasta el límite del amor.

Tu manos me acarician 
por el tacto de tu sentibilidad
como olas dulces y mares violetas
como globos de aventuras
como sonidos silenciosos.

El la esencia de la lectura
lo que me atrae entre símbolos
que son ángeles que envia el Cielo
y sonrisa de lluvia de este Sábado Santo.

Escríbeme a la lluvia que yo te escribiré.

Escribeme a la tierra que yo te escribiré.

Escríbeme al cielo que yo te responderé.

Alicante, 20 de abril de 2019
Ramón Palmeral

Nace una estrella. Nasce uma estrella. Somo solidarios.

[CRITICA] Nasce uma estrela

sexta-feira, outubro 12, 2018 3 comentários

   Hoje irei falar do filme Nasce uma Estrela, que é estrelado por Bradley Cooper e Lady Gaga.
Ele nos trás a história de Ally uma garçonete que compõe músicas e tem o sonho de ser tornar cantora e temos Jackson Maine um cantor consagrado, mas está vendo sua carreira ruir por causa do seu alc noolismo e vicio em drogas. Os dois se encontram, se dão super bem e começam um relacionamento, Jackson vira mentor de Ally e a ajuda a ir atrás do seu sonho, mas seus vícios podem estragar tudo. 
   O filme é um drama com musica e já começa bem, com uma cena de um show com um solo de guitarra incrível, me senti em um festival realmente. As músicas são lindas e todas são cantadas pela maravilhosa Gaga e por Cooper. A fotografia está incrível e o jogo de câmera foi muito bem escolhido, os closes nos atores mostrando com mais detalhes as suas emoções deram outro toque para o filme.

       Confesso que fui assistir sem muitas expectativas para não sair frustrada da sala de cinema, nem li críticas e nem vi todos os trailers. Essa foi a melhor coisa que fiz, porque me surpreendi completamente, chorei e sorri muitas vezes, amei e odiei um personagem em poucos minutos.
    A química do casal principal é palpável e funcionou muito bem, se você tinha dúvidas do potencial da Lady Gaga como atrás assista esse filme e mude de ideia, ela está incrível no papel. Amei a participação de duas drags de Rupaul’s Drag Race, Shangela e William, as duas protagonizaram os momentos engraçados do longa.
   Apenas assista esse filme, a história é muito bem contada, as letras das músicas se encaixam e você sentirá um misto de emoção. Filme digno de Oscar, com certeza será indicado em várias categorias e ganhará.

CURIOSIDADES
-É a terceira refilmagem do original de 1937, pois também teve a versão de 1954 e uma de 1976.
-Todas as canções foram gravadas ao vivo por exigência de Lady Gaga.
-Bradley Cooper além de estrelar o filme ele também escreveu o roteiro, dirigiu e produziu o longa metragem.

INFORMAÇÕES
Nome: Nasce uma Estrela
Nome original: A Star is Born
Diretor: Bradley Cooper
Elenco: Bradley Cooper, Lady Gaga, Sam Elliott, Dave Chappelle
Data de lançamento: 11 de outubro de 2018
Gêneros: Drama/Romance
Duração: 2h 16 min
Crítico: Natália Cunha
Avaliação da crítica: 9,5/10
Data Crítica: 12/10/2018

Recital de la Primavera el miércoles 24 de abril en Ámbito Cultura del El Corte Inglés. Espejo de Alicante

Recital de Poesía. Grupo de Teatro Espejo de Alicante
Las musas se perfuman con aromas de Primavera.
Miércoles 24 a las 19 horas en Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante. Federico Soto 1, 1ºplanta

Participan por orden alfabético del 1º apellidos:

Carmen Amérigo.
Mery Arellano
María Amparo Benido
Maravillas Cano
Mari Carretero
José Antonio Charques
Mariló Cruz
Isabel Doménech
Rocío Espinosa
Ramón Fernández Palmeral
Isaac García
Fernando Gessa
Aurora Hernández
Paqui López
Pilar Lopez Mompó
Araceli Pérez
Rita Quinto
Eumenia Rodríguez
María Teresa Rodríguez
Ramoncita Ruiz
Antonio Tomás
Alicia Victoria Merino de la Cruz

Poeta invitada: Valeriana Llácer Berna
Presenta: Pilar López Mompó. Vocal de Artes Literarias de Espejo de Alicante

viernes, 19 de abril de 2019

I Antología de poetas del Valle del Vinalopó (Alicante)



LIBRO A LA VENTA EN AMAZON:
https://www.amazon.es/Valle-del-Vinalop%C3%B3-Antolog%C3%ADa-Po%C3%A9tica/dp/1796427373




Relación nominal de poetas que aparecen en el libro:


Lucía Pastor Amorós

Gabriela Ruiz Gomiz

Juan Ramón Prieto Jambrina

Antonio Muñoz Roca

Alicia Victoria Merina de la Cruz

José Torres Martínez

Josefina Campo Rodríguez

José Manuel Gutiérrez

Germain Droogenbroodt

Antonio Francisco Buitrago Fernández

Juan Antonio Urbano Cardona

Ramón Fernández Palmeral

JoséPoveda Pérez

Harmonie Botella Chaves

Valeriana Llácer Berna

Antonio Costa Imbernón

Santiago Hernández Pérez

José Payá Valdés

Maruja Peinado Marco

José Miguel Gil Corbí

Luis Pascual Limiñana García

Poetas Invitados al Valle

Miguel Juárez Quiles

José Romero Muñoz

Juan Antonio Pellicer

María Presentación Regueira López

jueves, 18 de abril de 2019

Revista de Arte, Cultura y Opinión desde Alicante. NUEVO IMPULSO

FRANCISCA (PACA) AGUIRRE. HOMENAJE

FRANCISCA AGUIRRE. HOMENAJE

Francisca Aguirre (1930-2019)
(Madrid, imagen de
La Razón
in memoriam
    FRANCISCA AGUIRRE. HOMENAJE

   Los compartimentos generacionales suelen ser poco permeables con la obra de autores que publican tarde, cuando la nómina ya está cerrada. La nueva voz queda entonces en un territorio neutral que no se corresponde con el asignado por su fecha de nacimiento y es difícil integrarse en las promociones siguientes, con las que coincide en años de publicación. Francisca Aguirre nació en Alicante en 1930, hija del escultor Lorenzo Aguirre; por tal circunstancia habitaría la celebrada generación del medio siglo; sin embargo su opera prima, Ítaca -galardonada con el Premio Leopoldo Panero- apareció en 1972, cuando el venecianismo, de la mano de Pere Gimferrer y Guillermo Carnero se había convertido en estética dominante y marcaba el rumbo de la década.
   Aquel libro nos dejaba elementos perdurables en la poesía de Francisca Aguirre -intimismo, autobiografía, indagación existencial, sentimientos y relaciones entre el otro y el yo- y sobre todo marcaba las coordenadas de un perfil creativo que en arranque del siglo XXI podemos abarcar en toda su dimensión, cuando se publica Ensayo General, una compilación de trayecto que acoge la poesía escrita entre 1966 y 2000. La sobria edición de Calambur se abre con un extenso trabajo de Emilio Miró titulado “Mester de vida” que analiza este largo tránsito creativo.
    Ítaca está impregnado de simbolismo. La patria de Ulises es isla refugio y espacio de regreso, pero también encierro y soledad para una Penélope condenada a una larga espera. Comprimida por un anillo de agua, Ítaca es desolación que conserva los ecos y ha perdido las voces, un gran mirador para otear el horizonte o mirar la estela de los náufragos. En esa latitud del abandono, Penélope, alter ego de la autora, nos traza su panorama existencial desde la memoria y desde las paredes de ese vacío cotidiano que nos deja la ausencia de verdades. Cierra este libro umbral una colección de aforismos que condensan toda la meditación existencial abordada en las composiciones. Al ser reeditado en 2017, Ítaca incorpora un prólogo firmado por Marta Agudo en el que se resalta el tono angustiado del hablante poético y la actitud de espera. Quien aguarda es el sujeto paciente, encerrado en sí mismo en una Ítaca interior, que borra cualquier decepción para dar sentido al regreso.
  Si la reescritura de un verso de Rubén Darío -”Francisca Aguirre, acompáñate”-era el colofón de Ítaca, su segunda salida, Los trescientos escalones, comienza con un homenaje poético a César Vallejo y se prolonga con otro a Antonio Machado. No son las únicas gratitudes presentes en el libro. Además se canta la escritura de Juan Carlos Onetti, en un largo poema narrativo desgajado de El astillero. Prevalece en estos poemas la actitud meditativa; los trescientos escalones son un camino de vida y distancia, de sensaciones y vivencias.
   También florecen en el libro la mirada social-una perspectiva condicionada por la ausencia del padre y la durísima posguerra- y la preocupación metapoética. Oficio de tinieblas denomina Francisca Aguirre al recado de escribir y se nos expone otra convicción: es imposible escribir una poética que no sea  aquella que nos ayude a calcular la zona de vacío que discurre entre la vida y la muerte.
  La música, recibida como una lluvia germinadora, es el motivo central de la tercera colección, escrita entre 1970 y 1974, titulada La otra música. Ritmo y vida se emparejan a través de imágenes y metáforas que reconstruyen el clandestino pentagrama  del azar cotidiano: la soledad, el miedo, los reencuentros y las despedidas.
   En Ensayo general -premiado con el Esquío de poesía- asistimos a los pormenores de una representación teatral en la que primero se nos presentan en clarificadores monólogos dramáticos los personajes que pueblan el escenario -sombras clásicas como Casandra, Cronos o el coro...- y en la segunda parte, en boca de la troyana, se recorre un argumento nucleado sobre la relación de pareja.
  El libro que ha servido a la autora para denominar a su obra completa presenta destacables novedades formales: los poemas de la primera parte están escritos en prosa poética, mientras que en la segunda es el soneto la estrofa utilizada, hasta el epílogo.
   Pavana para el desasosiego rastrea la historia que hay detrás del tiempo. En él la escritura se convierte en un inventario de apariciones porque la palabra es restitución. Detrás de los espejos, al borde de la música, las cosas que se han ido todavía nos hablan en un suceder previsible en el que sólo el amor nos desasosiega y nos somete al ritmo lento y pautado de una pavana.
   La poesía completa agrupa también una colección de inéditos que se presentan por primera vez como libro bajo el título de Los maestros cantores. Son más de treinta poemas que enaltecen una tradición lectora, en la que duermen los grandes nombres de la poesía de siempre, con algunos creadores en prosa como Kafka. Son notas de biblioteca, invocaciones y apuntes a pie de página de quien halló en los estantes valiosos interlocutores que ensanchan la conciencia.
   Toda recopilación es un balance de resultados. Por tanto su lectura tiene el sesgo crepuscular del trayecto cumplido. Ante la obra de Francisca Aguirre el lector tiene la idea de que el ayer es herencia viva, un río cotidiano cuyas aguas nos mojan a cada instante. El otro gran legado de su poesía es la  mansedumbre de la  música, fondo sonoro que aviva la inquietud de la  memoria.
   Prosigue senda en 2006 con La herida absurda, cuya semántica nocturnal es evidente. Existir es un continuo ejercicio de respirar dolor, un gesto asmático que tiene el regusto de la sangre. No hay corazón indemne; todos habitamos la ausencia. Son pocos los poemas exentos de esta impresión tenebrista: “Al parecer sólo se alcanza el paraíso / tras haber habitado una gran temporada en el infierno “. La existencia niega y duele, es un extraño sitio donde las ilusiones nunca se cumplieron. Paul Celan abría un resquicio a la esperanza recordando que queda algo de lenguaje y algo de destino; de ese modo “Transparencias”, tramo final del poemario, argumenta en torno a la evocación, la reivindicación de la inocencia en los ojos de un niño o la ciega esperanza del sosiego: “Definitivamente amo / el escándalo deslumbrante de la vida: / muy pocos paraísos comparables / al asombro que nos regala la existencia…”    
   Con Nanas para dormir desperdicios consiguió en 2008 el Premio Valencia de Poesía. En este poemario se hace evidente un cierto tono irónico. Concede a los textos un tono evocativo y distanciado que permite la objetivación frente a la contemplación de lo real. Si la temporalidad es tránsito y terco caminar hacia la nada, la existencia apenas deja entre los dedos una estela gastada de desechos, una incisión leve que solo es posible recuperar mediante la palabra. de este modo, el poema se hace cántico para que la música redima y dé amparo a tanto escombro. Al cabo, el desperdicio mayor es la pérdida, ese incontinente diluirse en la nada como si lo vivido fuera un sueño cuyo tacto apenas nos rozó.
   La poeta abre un nuevo estrato argumental en Conversaciones con mi animal de compañía (2013), donde la vertebradura autobiográfica se mitiga para mantener un diálogo socrático con el gato. Apacible y manso, ejemplo de sosiego y ternura, el gato despierta un largo viaje a las reflexiones del devenir. Pero el empeño no es tan sombrío como en otros textos, la caricia y la piel tan cálidas y cercanas en el estar diario dan paso al humor y a un mediodía en el ánimo más dispuesto a la confidencia y al disfrute de las pequeñas cosas del entorno.
   El mismo año ve la luz la antología Detrás de los espejos (1973-2010), un recuento parcial, y algunos de sus poemarios se traducen a ámbitos cercanos como el francés o el italiano, lo que difunde un viaje singular a la palabra que siempre acerca a la condición humana.     
   El cauce poético de Francisca Aguirre, compilado en enero de 2018 por la editorial Calambur en el volumen Ensayo general. Poesía reunida 1966-2017 avanza con un empeño indagatorio. El yo mira tras los cristales del destino; percibe en los trazos del entorno los signos de un discurrir maltratado por la decepción y el desamparo. El poema entonces se hace vigilia, regresa a la memoria, tantea en los rincones de la incertidumbre hasta mostrar su carne mortal, el nido frágil de una urgente esperanza.
   Ayer fallecía la poeta en su domicilio madrileño. Nos queda su poesía, un legado poético maduro, hecho siempre con el fervor indeclinable del compromiso, con ese abrazo fuerte de tiempo, pensamiento y recuerdo. Descanse en paz, Francisca Aguirre.

                                                                                  JOSÉ LUIS MORANTE

El Gondolero de la Parca de J.M.Almecija

EL GONDOLERO (pasan los años, la vida en sí y no nos damos cuenta que día a día creamos nuestro destino, y con ello nosotros nos juzgaremos en el último paso de nuestra vida)

- Una voz desde el infierno,
me reclama rompiendo
mi ser en cuatro partes.
- Mi sangre revienta mis venas, 
ultrajando mi piel tostada
por las agujas del cielo rojizo
que se abre sobre mi cabeza.
- El sonido de las catacumbas
me viene con lejanía desdén,
dejando rendidos mis pies
separados sobre el polvoriento suelo
lleno de tripas rotas.
- No son miembros, pues son partes
de misteriosas partes quemadas
por la lava que mis ojos ven, 
aunque cansadas descansan 
mis pupilas sobre mis manos heladas,
no envejecidas por los siglos
de la humanidad,
dejando huella en la verdad 
de la existencia.
- En este lapsus del tiempo
encerrado estoy sin salida, ni lamento, 
me ahogo en el mar del momento,
no soy destino, ni laberinto
en esto de vivir en el sentimiento.
- En una esquina escribo 
lo que en mi mente veo,
más bien, lo que viene a embrujarla
sin tabú, sin permiso
me gobierna en este momento.
- La sombra del pasado 
viene saludando sin mascara, 
pues nada escondido tiene,
no logro ver con que cara
sincera pero mentirosa viene,
los ojos siguen diciendo 
lo que la lengua dice.
- ¿Quizás es mi conciencia?
¿Quizás es mi inocencia?
¿Quizás es mi esencia?
¡O simplemente quizás
es mi alma a falta de ausencia!
- ¡No se! Quizás soy el resultado
de los actos de la humanidad,
disfrazada en la escarcha 
quemada de la verdad.
- Sigue acercándose la sombra 
en la noche, sin permiso prematuro
y con llave a esta vida
que llamamos nuestra,
no sé que quiere, pero el miedo
me mata por dentro,,
me destroza mi existencia,
frena mis pasos
en esta siniestra providencia.
- ¡Ya se acerca! ¡Bajo esté cielo!
Que cada vez es mas relampagueante
y oscuro, - incluso ya puedo ver,
ya puedo sentir su calor, ya puedo oler
su aroma, hasta puedo ver 
que un arma prende de su mano
derecha-.
- La corona del palo acerado condena
al ser humano, brilla más que mi propia 
tolerancia,
que hace que mi sangre sea tinta.
- Pues lo que arma marca mi destino
sobre esté suelo tembloroso
y agrietado.
- ¡No! ¡No es un extraño!
Ya lo veo enfrente mirándome 
sin corte, con sus ojos en llama,
¡No puede ser! Pero es cierto
es mi reflejo en una noche ciega y oscura,
pues yo soy el dueño de mi camino
y yo pongo final con esta guadaña
a esta trágica fabula...

Por; J.M.Almécija